maus da fita

Sal

2011-06-01T00:08:00.000+01:00

Foi há 30 anos, no Rio de Janeiro, que Glauber aparou a barba, arranjou o cabelo e deixou crescer as asas e, depois de um episódio de breve, mas definitivo fenecimento corpóreo, decidiu sobrevoar as grandes e as pequenas cidades, burgos, aldeias e lugares. Tocar pessoas, acompanhar cães nos passeios, histéricos atrás das moscas, observou gatos e foi gatos. Troçou das efémeras porque se garantiu eterno.

Rompeu com aprumados, bem-vestidos, bem-falantes, bem-falados, agarrou indigentes, embalou mulheres grávidas solitárias e cuspiu no FMI. Viu Cristo e deu-lhe um par de tapas, por ele mesmo ter comido toda a areia que lhe cabia no estômago a fingir, para aliviar os sertanejos das vidas secas que levam. Encontrou Deus e fez-lhe uma rasteira rasteira pela distracção quanto aos Sem-Terra. Amparou Tom Zé da queda que iria dar na banheira e afinou o ré do violão de Toquinho. Sentou-se nos ombros do Corcovado, a jogar canasta com Guimarães Rosa.

Pediu satisfação a Cristo por Pixote e cada pivete mal-amado, desperdiçado, e recebeu uns quantos vindos direitinhos da Candelária. Tornou-os estros de Caetano e de Gil. Também o foram outrora de Cartola e Noel. Pelos favelados arriou, sussurrando, ciciando, murmurando, segredando, rumorejando que o “morro não tem vez”. Reviveu o tráfico negreiro e a lei Áurea, não pode deixar de achegar os trabalhadores dos grandes latifúndios aos negros da senzala e então bradou-se em lamúria, sangrou e sangrou, deliberou que toda a gente havia de ser livre, porque quem trabalha porque tem fome, tem fome de liberdade e de asas e de ar fresco.

Infiltrou-se sublimado num edifício gigante. Outrora fora uma construção de uns tantos blocos de betão armado, gradeado num padrão ora grade, ora cimento, ora grade, ora cimento. Agora, eram umas quantas caixas de cartão gigantes, para onde se jogavam homens criminais culpados dos males inteiros do Brasil. Empurrava-se aqui e lá cabia mais um, calcava-se ali e cabia outro pequenito, matavam-se dois para plantar uns cinco. Um dia, as caixas tiveram paredes côncavas e saíam coisas pelas grades e pelas juntas, pertences escassos dos homens ruins do Brasil. Felizmente, as forças policiais das caixas, com nome tupi-guarani, Carandiru, mataram uns quantos. As espumas dos sangues adidos ao éter de Glauber, agravaram o seu pêsame de eternidade em 250 homens.

Deu palmadinhas de alento e estímulo nas costas de Teotônio Vilela e nas de Tancredo Neves, abriu os braços pela emancipação do povo – Diretas Já! – exigia o PMBD. –Directas Já! Ajoelhou à tornada ao poder civil de ‘85, regozijou-se com a nova constituição federal de ‘88 e pelas directas para a presidência da república de ‘89, cantou hinos celestes saídos directamente do seu coração deveras revolucionário e lastimou fazer tão cedo a grande viagem e a sina de somente assistir a este prenúncio de dignidade dado ao seu povo assalariado, caipira, pescador, gaúcho, cantoneiro, flanelinha, favelado, mal-amado, que diria Jorge?

Desde há 30 anos, que beija todas as faces dos filhos todas as noites e as bocas de todas as mulheres, no beijo impassível de anjo que pode; continua a achar Chico burguês, mas, este, por sorte, continua esquerdista. Empurrou Dilma para o lugar onde ela está e ameaçou, cara-a-cara Médici de ajuste de contas. Amou com violência Tião por o macaco representar a estética da fome e a estética da violência.

Envergonhou-se de Collor de Mello, Ai Iemanjá! …e o que fez ele ao seu Brasil brasileiro, negro, mestiço, indígena, azul, verde, branco e amarelo, sincrético e depois patético e deflacionado!? Indignou-se com Sarkozy, com Obama, com a NATO, com o petróleo, com o gás natural, com a dívida ao Banco Mundial, rasgou as faces com mágoas de revolta, zanga e ácido porque para haver os que comem, sobra tanta mas tanta gente com fome e para haver quem se calce, existe tanta garotada descalça.

FILHOS DA PUTA – não sobra nada!

FILHOS DA FRUTA – não lutam por nada!

FILHOS DA GRUTA – não lhes cabe nada!

Cabe-nos a nós, sobra-nos a nós, temo-lo para nós: O SAL DE GLAUBER.

Os filmes que eu quero (mesmo!) ver: The Immortals de Tarsem

2011-04-27T21:17:00.000+01:00

Ok, eu tenho que confessar que o meu queixo caiu varias vezes a meio deste trailer. Esta na hora de fazer um altar a Tarsem.

Alerta Trailer: Another Earth

2011-04-24T16:04:00.001+01:00

Eu estou apaixonado por este poster e pelo trailer que o acompanha. A ver vamos se nao me desiludo. Acho que nao. Boa Pascoa!

Zibahkhana - Terra de Zombies

2011-04-03T00:41:00.001+01:00

(decalcado do grandmasala.com para aqui; não é por nada, mas aqui também fica bem)

Como prometido (e protelado), hoje os comentários vão para o filme muito divertido que vi no Fantasporto deste ano, o gloreouso (gore glorioso) Zibahkhana (Terra de Zombies, em Português).

Há tanta coisa a dizer sobre este filme que confesso nem saber bem por onde começar...

Omar Khan, um dos envolvidos na Mondo Macabro e no Hot Spot, realiza o primeiro filme gore paquistanês, e em grande estilo.

É principalmente uma homenagem a clássicos como o Night of The Living Dead e (maioritariamente) a The Texas Chainsaw Massacre, só faltando as moto-serras.

Tem zombies daqueles novos, não dos que morrem primeiro e voltam mas dos que por algum motivo ficam contaminados/infectados com qualquer coisa. Neste caso com a água que serve as populações rurais.

Durante o filme vemos cenas de afluentes poluídos e de camponeses a recolher a água neles. Vemos cenas filmadas em estilo documental de contestações populares sobre o estado das águas e outras em que se vai adivinhando o avanço da contaminação entre as pessoas.

A lição de não atalhar por caminhos rurais de The Texas Chainsaw Massacre é neste filme esquecida levando os nossos protagonistas a perderem-se num Paquistão profundo e profundamente assustador.

Vicky, Ayesha, Roxy, Simon, e O.J. querem ir a um concerto e para tal alugaram uma carrinha - profusamente decorada com temas de Lollywood, com destaque para o clássico (que eu não vi mas quero muito ver) Maula Jatt.

Por causa de uns ladoo muito famosos (que me pareceu conterem determinadas substâncias estupefacientes) os desventurados amigos fazem um desvio e dão por si, como se quer num filme de terror, perdidos.

O.J. sente-se mal e param para ele se refrescar quando este é atacado por algo - claro está, um daqueles zombies manhosos que por lá andava. E então O.J., com menos um bife na perna, retoma a viagem com os amigos.

Acabam a ir pedir indicações a um tipo com um ar bem suspeito, embora bem trajado à maneira dos faquires sufi que após alguma insistência aquiesce em dar-lhes indicações.

O tipo não só era suspeito como era mesmo um malandro macabro, é só o que vos digo.

E eventualmente a carrinha avaria, à noite, no meio do nada. Típico e sempre bonito de ver em determinado tipo de filmes que revê e homenageia obras de outros autores.

Isso foi uma das coisas que gostei de ver neste filme, a forma como pisca o olho elegantemente aos filmes que decalcou, repetindo os clichés e no entanto mantendo um respeito decoroso pelas obras.

Muito em Zibahkhana é exagerado.

As cores não são muito realistas, são utilizadas objectivas fisheyeem determinados enquadramentos dramáticos e o uso da luz denota claramente um realizador que estudou os "clássicos".

Uma espécie de Robert Rodriguez a fazer coisas mais giras (desculpem-me lá).

E mesmo assim, o filme cumpre o seu propósito de slasher e proporciona entretenimento (ou horror) que chegue e sobre.

Há bastantes cenas com sangue e tripas para todos, sempre muito bem filmadas e (estranha mas eficazmente) não mostrando muito sobre o que estava a ser feito, mas mantendo o interesse/repulsa por parte do espectador.

Interesse/repulsa, e entra o baby, o tipo das mãos papudas com unhas envernizadas que veste uma burqa e que carrega uma maça que envergonharia qualquer cavaleiro medieval. Vemos no decorrer do filme que ele se começa a maquilhar e a pentear como uma rapariga até que finalmente começa a envergar uma burqa, talvez acedendo aos desejos da sua mãe por ter uma filha.

O tipo apesar de não ter grandes falas, impressiona muito pela positiva :)

E depois há os cameos geniais.

Os amigos encontram-se numa gelataria em Islamabad, que não é outra que não a própria Hot Spot.

O senhor que vende os ladoos mágicos é Rehan o vampiro em Zinda Laash - Drácula no Paquistão - e, no filme, um dos amigos pergunta-lhe se ele não é Rehan de facto, facto que este desmente afirmando trabalhar ali desde sempre.

Apesar de eu não me conseguir lembrar, é reportado que um dos zombies que entra no filme foi convencido a cantar para que os realizadores pudessem afirmar conter canções por Muhamad Rafi, um vez que esse era o nome do figurante.

E falando de música, a banda sonora.

Genial, nem mais nem menos!

Uma mistura de música pop da região com efeitos sonoros dignos de qualquer giallo - aliás, não sei se não será igualmente uma referência ao cinema italiano o uso do overdub em todos os diálogos, que foram realizados no estúdio do realizador meses depois das filmagens.

Algumas das músicas da banda sonora encontram-se na iTunes Music Store sob o nome de Baby and the Burquettes.

Só vos posso recomendar que, podendo e apreciando o género, o vejam quanto antes.

Se o próximo, Mauthala ainda em fase de produção, for tão bom quanto este, de certeza que o verei também.

Name the movie

2011-03-26T21:25:00.000Z

Duas galinhas, chamadas Olga e Célia, comem milho explosivo. Qual é o nome do filme?
Dois milho e pum: Olga e Célia no espaço.

Oscars 2011: e o momento da noite foi...

2011-02-28T11:07:00.000Z

You’re watching Billy Crystal’s return on 'The 83rd Annual Academy Awards' 2/27/11 - TV Replay. See the Web's top videos on AOL Video

Fantasporto 2011: Programação Grande Auditório

2011-02-22T11:00:00.001Z

O filme da imagem é o das 17h de Domingo, 27 de Fevereiro.

PRÉ-FANTAS

Segunda-feira, 21 de Fevereiro de 2011

PRÉ-ABERTURA FANTASPORTO 2011

21.15h – 127 Horas - Danny Boyle - EUA/GB – 94 min (SO Première)

FILME COM CENAS EVENTUALMENTE CHOCANTES

6 nomeações para Oscar – Melhores Filme, Actor Principal (James Franco), Argumento Adaptado, Montagem, Banda Sonora e Música Original. Depois da história cheia de magia de “Quem Quer Ser Bilionário” – Oscar de Melhor Filme em 2009 – o britânico Danny Boyle apresenta a história real de um alpinista.

23.15h – I Saw the Devil - Kim Jee-won – Cor do Sul - 144 min (SO CF/OE)

FILME COM CENAS EVENTUALMENTE CHOCANTES

O mestre sul coreano Kim Woon Jee, vencedor do Fantasporto em 2004 com “A História de Duas Irmãs – A Tale of Two Sisters” regressa com um conto sobre vingança. O protagonista de “Old Boy”, o actor Choi Min-Sik, é agora um psicopata perigoso.

Terça-feira, 22 de Fevereiro de 2011

21.15h – Reykjavik Whale Watching Massacre - Julius Kemp – Islândia – 84 min (SO Première) FILME COM CENAS EVENTUALMENTE CHOCANTES

Uma mistura do terror de “Massacre no Texas” com o humor negro de “A Noite dos Mortos Vivos”, servido por um suspense glacial nórdico. Um grupo de turistas viaja até à Islândia para observar baleias. Em alto mar um acidente mata o capitão e o seu assistente foge, depois de tentar violar uma das turistas. Salvos por um velho baleeiro, vão descobrir que, afinal os seus salvadores são uma família de fanáticos religiosos que têm instintos criminosos.

23.15h – A Serbian Film - Srdjan Spasojevic – Sérvia – 104 min (SO CF)

FILME COM CENAS EVENTUALMENTE CHOCANTES

Filme mais cortado pela censura britânica nos últimos dezasseis anos. Premiado no festival de San Sebastian com um prémio especial como símbolo da defesa da liberdade de expressão.

Quarta-feira, 23 de Fevereiro de 2011

21.15h – The Chameleon - Jean Paul Salomé - Canadá- 106 min - (SO SR)

As fabulosas actrizes Famke Janssen (“The X-Men Series”) e Ellen Barkin (“Ocean’s 13”) encabeçam um elenco de onde se destaca, ainda, Nick Stahl (“Sin City”). Uma poderosa história verdadeira sobre o misterioso regresso de um adolescente, desaparecido há muitos e longos anos. Um puzzle que revela um passado cheio de segredos obscuros.

23.15h – Bedevilled – Jang Cheol-so – Coreia do Sul – 115 min (SO CF/OE)

FILME COM CENAS EVENTUALMENTE CHOCANTES

Selecção Oficial da Semana da Crítica do Festival Internacional de Cinema de Cannes 2010. O cinema sul-coreano não deixa de nos surpreender com um thriller cheio de suspense e violência psicológica.

Quinta-feira, 24 de Fevereiro de 2011

21.15h – The Last Employee- Alexander Adolph- Alem- 86’ - CF

Uma advogado é contratado para fechar uma firma. Mas as dores dos outros trazem fantasmas de volta. Prémio Méliès d’Argent do Festival de Leeds.

23.15h – Carancho - Pablo Trapero – Arg - 107 min (SO SR)

Selecção Oficial Un Certain Regard do Festival Internacional de Cinema de Cannes 2010. Uma genial história de amor, dura e sem redenção. Genialmente interpretado por Ricardo Darín que o publico do Fantas já viu em “Nueve Reinas”, “O Segredo dos Seus Olhos” (Oscar de Melhor Filme Estrangeiro) e em “El Hijo de la Novia”.

31ª EDIÇÃO DO FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DO PORTO

Sexta-feira, 25 de Fevereiro de 2011

SESSÃO DE ABERTURA OFICIAL FANTASPORTO 2011

21.15h – The Resident – Anti Jokinen – GB/EUA – 91 min (SO Première)

A norte-americana vencedora de dois Oscares em “Os Rapazes não Choram” e “Million Dollar Baby – Sonhos Vencidos”, Hilary Swank, é a protagonista deste thriller que conta também com o veterano britânico Christopher Lee. Depois de se divorciar do marido, a médica Juliet decide recomeçar a sua vida num espaçoso apartamento em Brooklin.

Antecedido por Kinematograf – Tomek Baginski – Polónia -10 min (SO Première) Francis é um inventor. A sua invenção vai, supostamente, mudar o mundo. Contudo, ele esqueceu-se de uma coisa: os sonhos não são de graça.

Sábado, 26 de Fevereiro de 2011

15.00h – Exorcismus (La Posessión de Emma Evans) – Manuel Carballo - Esp – 98 min (SO CF) FILME COM CENAS EVENTUALMENTE CHOCANTES

Dos produtores de “Rec” , a história de uma adolescente problemática e em busca da sua identidade. O mítico actor Doug “Pinhead” Bradley é o padre Dennis que vai lutar contra as forças diabólicas.

17.00h - Hahaha – Hong Sang-soo – Cor do Sul – 115 min (SO OE)

Prémio da prestigiada secção Un Certain Regard do Festival de Cannes 2010, esta é uma comédia que gira em torno de uma conversa entre dois amigos. Depois de umas rodadas de “makgeolli” (bebida alcóolica tradicional sul coreana, feita a partir de arroz) e enebriados pelo álcool, desfiam histórias de um passado que não se repetirá.

19.00h- SESSÃO EXTRA

Hair High- Bill Plympton- EUA- 77’

Do grande mestre da animação truculenta, Prémio Carreira do Fantasporto.

21.15h - The Extraordinary Adventures of Adèle Blanc-Sec - Luc Besson - Fra – 107 min (SO CF)

Descoberto pelo Fantasporto em 1984 com o filme “Le Dernier Combat” (Grande prémio do festival e prémios melhor Realizador e Audiência), Luc Besson transformou-se num dos mais marcantes cineastas europeus. São dele filmes como “Nikita” ou “O 5º Elemento”. Agora, apresenta-nos o maravilhoso e mágico mundo de Adèle Blanc-Sec, uma jovem e corajosa repórter capaz de tudo para conseguir atingir os seus propósitos – nem que seja ir ao Egipto lutar com múmias.

23.15h – And Soon the Darkness- Marcos Efron - EUA/Arg/Fra – 91 min (SO CF)

O neo-zelandês Karl Urban (“O Senhor dos Anéis” )junta-se à jovem norte-americana Odete Yustman (“Cloverfield”) no remake de um clássico do cinema de terror e suspense dos anos 70. As férias em bicicleta de Stephanie e Ellie pela Argentina rural são um pretexto para apanhar sol, fazer compras e “flirtar” com rapazes da região...

Antecedido por…The Ciclope - Carlos Morett – Esp – 12 min (SO CF Curtas)

No futuro… uma nova Madrid! É a história de dois polícias que são irmãos. Um deles começa a ter pesadelos e a questionar a posição na força de segurança, tudo por causa de um erro.

01.15- Reykjavik Whale Watching Massacre - Julius Kemp – Islândia – 84 min (SO Première) FILME COM CENAS EVENTUALMENTE CHOCANTES

Uma mistura do terror de “Massacre no Texas” com o humor negro de “A Noite dos Mortos Vivos”, servido por um suspense glacial nórdico. Um grupo de turistas viaja até à Islândia para observar baleias. Em alto mar um acidente mata o capitão e o seu assistente foge, depois de tentar violar uma das turistas. Salvos por um velho baleeiro, vão descobrir que, afinal os seus salvadores são uma família de fanáticos religiosos que têm instintos criminosos.

Domingo, 27 de Fevereiro de 2011

15.00h – The Last Employee- Alexander Adolph- Alem- 86’- (SOCF)

Um advogado é contratado para fechar uma firma. Mas como poderá ele lidar com o peso da dor dos outros? Prémio Mélies d’Argent do Festival de Leeds de 2010.

17.00h – La Herencia Valdemar II: La Sombra Prohibida- José Luís Alemán –93’- Espanha- (CF)

Depois do êxito de “La Herencia Valdemar”, Alemán volta ao universo mágico de H.P Lovecraft e à sua mitologia de monstros, com especial destaque para Chtulhu. Espectaculares efeitos especiais.

19.00 - Vinzent – Ayassi -(Ale) - 93 min

Prémio da Crítica do Fantasporto 2005.

21.15h – The Housemaid – Im Sang-Soo – Cor Sul – 106 min - (SO SR/OE)

Selecção Oficial da Competição do Festival Internacional de Cinema de Cannes 2010. O regresso do cinema sul-coreano ao suspense e à sensualidade. Uma divorciada de meia idade é contratada por uma família da classe alta.

23.15h – A Serbian Film - Srdjan Spasojevic – Sérvia – 104 min (SO CF)

FILME COM CENAS EVENTUALMENTE CHOCANTES

Filme mais cortado pela censura britânica nos últimos dezasseis anos. Premiado no Festival de San Sebastian com um prémio especial como símbolo da defesa da liberdade de expressão.

Antecedido por…Babel – HendrickSudollier – Fra – 15 min (SO CF Curtas)

Dos montes celestiais até às torres de Shangai, dois jovens agricultores deixam a sua aldeia para ir para a metrópole. Uma alegoria sobre a China dos nossos dias.

Segunda-feira, 28 de Fevereiro de 2011

15.00h – Red Nights- Laurent Courtiaud e Julien Carbon- Fra/Hong Kong - 110 min (CF/OE) v.o. leg ingl.

Um fantástico thriller fetichista sobre sadismo dos mesmos argumentistas de “Running out of Time” de Johnnie To. Este é também o filme do regresso da mítica estrela de Hong Kong Carrie Ng, famosa pelas presenças em “Naked Killer” e “Zen”. Aqui faz o papel da “jade” Dragon Lady, uma sedutora assassina psico-sexual.

17.00h – Two Staring Eyes - Elbert Van Strien- Holanda- 107 min (SO CF)

Um sofisticado thriller psicológico com tons de horror sobre a maneira como nós formamos a realidade a partir daquilo que vemos. Com uma atmosfera surreal, rodeada de aparente normalidade, a fazer lembrar os filmes de David Lynch e Alfred Hitchcock.

Antecedido por…Mrdrchain – Ondrej Svadlena – Fra/Rep Che – 9.40 min (SO CF Curtas) Os ensaios e atribulações de Sliceman na terra escura e assustadora de um assassinato em cadeia.

21.15h – 9:06 - Igor Sterk – Eslováquia – 71 min- SR

Melhor filme esloveno do ano, proposto aos Óscares. Da desconhecida cinematografia eslovena chega-nos este thriller policial multi-premiado que é um fabuloso estudo sobre a gradual transformação psicológica de um indivíduo. Um inspector da polícia investiga um caso com contornos muito estranhos.

23.15h – The Tempest - Julie Taymor - EUA - 111 min (SO CF)

Os actores Helen Mirren (Oscar de Melhor Actriz em “A Rainha”), Djimon Hounsou(“Amistad”), David Strathairn (Nomeado para oscar em “Boa Noite, e Boa Sorte”) e Alfred Molina (“Magnolia”, “Chocolate”) são os protagonistas deste adaptação de uma peça de William Shakespeare. A realizadora Julie Taymor (nomeada para Oscar pelo musical “Frida”) já havia adaptado Shakespeare em 1999. Prospero tornou-se nesta versão de “The Tempest”, Propera, enviada com o filho de 4 anos para uma ilha onde vai disputar o poder com o senhor local.

Antecedido por…Fairy Catcher - Kealan O’ Rourke – Irl – 12 min

Depois de presenciar a terrível morte do seu amigo, a fada Gwendal é capturada por um sinistro caçador. Começa uma corrida contra o tempo para escapar do seu carcereiro, antes que o seu tempo se esgote.

Terça-feira, 1 de Março de 2011

15.00h – Miyoko - Yoshifumi Tsubota – Japão - 86 min – (SO SR)

História de amores imperfeitos e de paixões intensas. Shinichi Abe era um jovem artista que se mudou para Tókio e se tornou célebre como criador de histórias das populares manga. Com um estilo muito pessoal e emotivo, tornou-se um dos mais famosos desenhadores.

17.00h – Eighteen Years Later – Edoardo Leo – Ita – 110 min (SO SR)

Comédia dramática italiana, multipremiada em festivais de cinema de todo o mundo, de Annecy a Trieste, passando por Roma, Magna (Grécia) e Ibiza. Os irmãos Mirko e Genziano não se falam desde que a mãe morreu num acidente de carro, eram eles adolescentes. Deram rumos distintos às vidas. O destino une-os para tentarem sanar o que os dividiu.

21.15h - The Chameleon - Jean Paul Salomé - Canadá- 106 min - (SO SR)

As fabulosas actrizes Famke Janssen (“The X-Men Series”) e Ellen Barkin (“Ocean’s 13”) encabeçam um elenco de onde se destaca, ainda, Nick Stahl (“Sin City”). Uma poderosa história verdadeira sobre o misterioso regresso de um adolescente, desaparecido há muitos e longos anos. Um puzzle que revela um passado cheio de segredos obscuros.

23.15h – I Saw the Devil - Cor do Sul - Kim Jee-won – 144 min (SO CF/OE)

FILME COM CENAS EVENTUALMENTE CHOCANTES

O mestre sul coreano Kim Woon Jee, vencedor do Fantasporto em 2004 com “A História de Duas Irmãs – A Tale of Two Sisters” regressa com um conto sobre vingança. O protagonista de “Old Boy”, o actor Choi Min-Sik, é agora um psicopata perigoso.

Antecedido por…Rubika – Claire Bauden, Ludovic Habas, Mickael Krebs, Julien Legay, Chao Ma, Florent Rousseau, Caroline Roux, Margaux Vaxelaire – Fra – 4 min (SO CF Curtas) Bem vindos a Rubika, um planeta com uma gravidade fantástica. O Filme ganhou o Prémio de Melhor Animação no Festival Internacional de Cinema de Lille.

Quarta-feira, 2 de Março de 2011

15.00h – Rabies (Kalevet) - Aharon Keshales, Navot Papushado – Israel – 90 min (SO CF) FILME COM CENAS EVENTUALMENTE CHOCANTES

O inesperado cinema de terror e gore israelita. Dois irmãos, rapaz e rapariga, fogem de casa. Encontram refúgio temporário numa reserva natural afinal muito frequentada. Quando a irmã cai numa armadilha de caça colocada por um assassino psicótico, o irmão corre contra o tempo para a salvar.

Antecedido por…Dead Happy - Nicky Lianos – GB - 12 min (SO CF Curtas)

Uma comédia terna e comovente sobre a bela “Morte”, entediada com o seu trabalho e a tentar lidar com um amor não correspondido. Da realizadora de “Monsters and Rabbits” – selecção oficial Fantasporto 2009.

17.00h - R U There – David Verbeek – Hol – 90 min (SO SR)

Selecção oficial Un Certain Regard do Festival Internacional de Cinema de Cannes 2010. Estamos no século XXI. Depois das várias tipos de gerações, esta é a “Net Generation” – a Geração Internet, ou a Geração Z. A juventude cresce num mundo em parte virtual. “R U There” faz a pergunta: Como será que esta gente se relaciona? E pode-se acrescentar – que futuro para estes jovens?

21.15h - Carancho - Pablo Trapero – Arg - 107 min (SO SR)

Selecção Oficial Un Certain Regard do Festival Internacional de Cinema de Cannes 2010. Uma genial história de amor, dura e sem redenção. Genialmente interpretado por Ricardo Darín que o publico do Fantas já viu em “Nueve Reinas”, “O Segredo dos Seus Olhos” (Oscar de Melhor Filme Estrangeiro) e em “El Hijo de la Novia”.

23.15h – Bedevilled – Jang Cheol-so – Coreia do Sul – 115 min (SO CF/OE)

FILME COM CENAS EVENTUALMENTE CHOCANTES

O cinema sul-coreano não deixa de nos surpreender com um thriller cheio de suspense e violência psicológica que esteve na selecção oficial da Semana da Crítica do Festival Internacional de Cinema de Cannes 2010.

Quinta-feira, 3 de Março de 2011

15.00h – Secuestrados (Kidnapped) - Miguel Angel Vivas – Esp – 80 min (SO CF) FILME COM CENAS EVENTUALMENTE CHOCANTES

É inevitável lembrarmo-nos de "Funny Games" de Michael Haneke a propósito de "Secuestrados", uma parábola sobre o terror e a violência. Na verdade em Espanha a cada 75 segundos uma casa é assaltada. Nesta história uma família que acaba de se mudar para um luxuoso condomínio fechado com segurança privada e demais comodidades, descobre que não está a salvo de invasores.

17.00h – Febre da Fieno (Hay Fever) – Laura Luchetti – Itália –100 min (SO SR)

Será o destino inevitável? Um grupo de “rebeldes com causa” italianos passa o Outono a trabalhar numa loja de artigos “vintage” chamada “Twinkled”. O que há em vontade, falta em vendas. A loja está na falência. Mas chega quem vai mudar tudo.

21.15h - Micmacs (à tire -larigot) - Jean-Pierre Jeunet – Fra – 105 min (SO Première)

O que Nick Park cria no desenho animado “Wallace and Gromit”, Jean-Pierre Jeunet reinventa em imagem real. O realizador do multipremiado “Delicatessen” e “O Fabuloso Destino de Amélie”, regressa com mais uma história sobre inadaptados sociais.

23.15h – Camino - Javier Fesser – Esp – 138 min (SO Première)

Multipremiado filme espanhol, ganhou seis Goyas (os prémios do cinema espanhol), incluindo melhor filme, realizador e, actor e actriz principais.

Esta é a aventura emocional de uma menina de onze anos que se depara com duas situações completamente novas: amor e morte. A história de uma menina espanhola que aguarda a beatificação depois da sua morte nos anos 80.

Sexta-feira, 4 de Março de 2011

15.00h - Boudu Sauvé des Eaux – Jean Renoir – Fra – 85 min (Homenagem Jean Renoir)

A gloriosa década de 30 tem em Jean Renoir o seu expoente máximo. E da sua vasta e brilhante filmografia, "Boudu sauvé des eaux" é um dos mais marcantes exemplos da comédia de costumes, um filme intemporal e absolutamente imprescindível para qualquer estudioso de cinema. Crítica fina ao diletantismo pequeno-burguês, farsa impiedosa e subtil aos valores da moral convencional, este Boudu é uma obra-prima de uma actualidade inquestionável.

17.00h – Duas Mulheres – João Mário Grilo – Port – 100 min (Homenagem a Paulo Trancoso) v.o port

Um casal leva uma existência dourada até que Mónica, uma jovem modelo, entra na vida a dois. Com a realização de João Mário Grilo, “Duas Mulheres” conta com as interpretações de Beatriz Batarda, Virgílio Castelo, Débora Monteiro, Nicolau Breyner. Produzido por Paulo Trancoso.

19.00- Red Nights- Laurent Courtiaud e Julien Carbon- Fra/Hong Kong - 110 min (CF/OE) v.o. leg ingl.

Um fantástico thriller fetichista sobre sadismo dos mesmos argumentistas de “Running out of Time” de Johnnie To. Este é também o filme do regresso da mítica estrela de Hong Kong Carrie Ng, famosa pelas presenças em “Naked Killer” e “Zen”. Aqui faz o papel da “jade” Dragon Lady, uma sedutora assassina psico-sexual.

21.15h - The Rite – Mikael Hafstrom – EUA (SO Première)- 112’

Fantástico thriller psicológico que revela o alcance do Diabo, mesmo no lugar mais sagrado do mundo. Um dos maiores actores de sempre, Anthony Hopkins (Oscar de Melhor Actor em “O Silêncio dos Inocentes”), é o protagonista de “The Rite”, num papel verdadeiramente assustador. A brasileira Alice Braga (“Ensaio sobre a Cegueira”), o holandês Rutger Hauer (“Blade Runner”) e a italiana Maria Grazia Cuccinota (“O Carteiro de Pablo Neruda”) completam o elenco de luxo deste filme!

23.15h – Splice - Vincenzo Natali – Can/EUA - 97 min (SO Première)

Um casal de cientistas que trabalha num laboratório privado de biotecnologia sequioso de lucros, cria novos espécimes com propriedades genéticas ainda mal estudadas. Passa o futuro da humanidade por aqui? De Vincenzo Natali, multi-premiado no Fantasporto e realizador de “Cube” e “Nothing”.

01.15h - Bedways – Rolf Peter Kahl – Alemanha – 91 min (SO Première)

FILME COM CENAS EVENTUALMENTE CHOCANTES

Filme choque da Berlinale - Festival Internacional de Cinema de Berlim 2010 em que teve honras de encerramento, promete escândalo e polémica também no Fantasporto. Nina Bader quer rodar um filme sobre o amor e sexo. Para tal, convida um casal de actores amigos para uns dias de ensaios. Uma reflexão cáustica e realista sobre o amor, o sexo e a pornografia.

Sábado, 5 de Março de 2011

15.00h - Tekken – Dwight H. Little – Jap/EUA - 92 min (SO Première)

No seguimento de filmes como “Street Fighter” ou “Mortal Combat”, “Tekken” é baseado num jogo video com o mesmo nome. Ajudado pelos efeitos especiais, a acção e a ficção científica unem-se numa explosão visual.

17.00h – A Selva – Leonel Vieira – Port – 120 min (Homenagem Paulo Trancoso). V.o port.

A partir da obra-prima de Ferreira de Castro, Leonel Vieira construiu um épico da presença portuguesa no Brasil e do fascínio que a selva Amazónica sempre exerceu para aventureiros e exploradores. Um dos mais vistos filmes portugueses de sempre, com um modelo de co-produção que se revelou eficaz e um elenco luso-brasileiro de actores de renome e uma aposta ganha na ligação literatura-cinema.

SESSÃO OFICIAL DE ENCERRAMENTO E ENTREGA DE PRÉMIOS FANTASPORTO 2011

21.15h – Entrega dos Prémios do Festival seguida da antestreia nacional de

Season of the Witch - Dominic Sena – EUA – 113 min (SO Première)

O actor norte-americano Nicolas Cage volta a trabalhar com o realizador Dominic Sena, depois de “60 Segundos”. Um épico de “sword and sorcery” que também conta com a participação do lendário Christopher Lee. Um guerreiro das Cruzadas regressa à terra natal que entretanto, fora devastada pela Peste Negra. A Igreja culpa a feitiçaria pela praga e ordena a dois cavaleiros que transportem uma bruxa a um mosteiro remoto, onde os monges vão realizar um ritual, na esperança de acabar com a peste.

00.15h – FILME PREMIADO NO FANTASPORTO 2011

O DIA DE TODOS OS PREMIADOS

Domingo, 6 de Março de 2011

15.00h – FILME PREMIADO FANTASPORTO 2011

17.00h - FILME PREMIADO FANTASPORTO 2011

19.00h - FILME PREMIADO FANTASPORTO 2011

21.15h - FILME PREMIADO FANTASPORTO 2011

23.15h - FILME PREMIADO FANTASPORTO 2011

Fantasporto 2011 - Programação Pequeno Auditório

2011-02-22T10:43:00.002Z

Vá, vamos fazer de conta que não começou ontem e que este post não veio atrasado. Façamos também de conta que este post tem mais coisas que um copy / paste do que está no site do Fantas. O filme da imagem é o das 21h desta quinta-feira. Cá vai o copy / paste:

Segunda-feira, 21 de Fevereiro de 2011

21.00h – Gnaw – Gregory Mandry – GB – 90 min (SO Première) v.o leg. port.

FILME COM CENAS EVENTUALMENTE CHOCANTES

Cuidado com o que come, veja lá não se engasgue com um dedo. Neste negro e violento filme de horror britânico, seis amigos vão passar o fim de semana ao campo. As mini-férias do grupo tornam-se num pesadelo culinário quando descobrem que os seus anfitriões são uma família de canibais sádicos e que pretendem fazer deles a próxima refeição. É sempre bom ter os seus amigos para jantar!

23.00h – Jetsam – Simon Welsford – GB – 84 min (SO Première) v.o leg. port.

Um thriller britânico que a revista “Variety” diz fazer lembrar “Memento”, a obra prima de Christopher Nolan. Nos principais papeis, Alex Reid (“Wilderness”), Jamie Draven (“Billy Elliot”), Shauna Macdonald (“The Descent”) e Adam Shaw (“Saving Private Ryan”), entre outros. Uma mulher dá à costa numa praia, sem memória de quem é, até que um estranho a ataca. À medida que ela luta para viver, as memórias regressam em “flashbacks”, revelando um implacável mundo de espiões, traições e obsessões.

Terça-feira, 22 de Fevereiro de 2011

21.00h – Exodus – Penny Woolcock – GB – 110 min (SO Première) v.o leg. port.

Para além de “Gattaca” ou de “1984”, o novo filme de Penny Woolcock propõe que pura e simplesmente se metam todos os rejeitados e desprovidos de sorte num campo de concentração para que os ricos e belos vivam em paz.

23.00h – Summer Scars – Julian Richards – GB – 75 min (SO Première) v.o leg. port.

Quando seis jovens de catorze anos faltam à escola para brincar na floresta, conhecem um vagabundo cujo comportamento se torna altamente suspeito. Reféns no seu esconderijo, são forçados a abarcar o lado obscuro da natureza humana se querem sobreviver.

Quarta-feira, 23 de Fevereiro de 2011

21.00h – Everything – Richard Hawkins – GB – 91 min (SO Première) v.o leg. port.

Quando Richard paga os serviços de uma prostituta londrina nove vezes em nove dias seguidos, sem que em nenhuma dessas alturas tenha relações sexuais com ela, algo de estranho se passa. Everything enreda-nos num thriller dramático que tem um final surpreendente. O britânico Ray Winstone de “The Proposition” e “Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull”, é aqui Richard e a actriz Jan Graveson da série “EastEnders” , é Naomi, a prostituta.

23.00h – Salvage – Lawrence Gough – GB – 80 min (SO Première) v.o leg. port.

Uma ficção política no limiar do terror psicológico. Quando um contentor com um conteúdo misterioso dá à costa, os habitantes do subúrbio de uma cidade são arrastados para uma espiral de violência, terror e paranóia.

Quinta-feira, 24 de Fevereiro de 2011

21.00h – Hell’s Ground – Omar Ali Khan – Paquistão/GB – 83 min (SO Première) v.o leg. port.

Cinco adolescentes perdem-se a caminho de um concerto de uma banda rock. A meaçados por mutações carnívoras, caem nas garras de uma família de assassinos. O primeiro filme de terror paquistanês, feito nas melhores tradições do “gore”. Este é o primeiro filme moderno de terror a ser filmado no Paquistão.

23.00h – The Disappeared – Johnny Kevorkian – GB – 96 min (SO Première) v.o leg. port.

O irmão mais novo desapareceu e Matthew não encontra paz. Alem disso, ouve vozes estranhas. Com caras bem conhecidas do cinema britânico como Alex Jennings (“The Queen”, “Babel”), Tom Felton (que foi o aluno vilão de “Harry Potter”) e Greg Wise (“Sense and Sensibility”).

FANTASPORTO

Sexta-feira, 25 de Fevereiro de 2011

15.15h - White Zombie – Victor Halperin – EUA – 69 min (1932) (Retro Rostos do Fantástico) v.o.leg. port.

Bela Lugosi, personagem mítica enquanto actor, e que se converteu ele próprio num mito enquanto homem, inicia em 1932 aquele que será um dos filões mais inesgotáveis do cinema de terror: os mortos-vivos. “White Zombie” tem a honra de ser o pioneiro do género e compreende-se a sua condição de “cult movie”, até pelo impacto que teve na sua época.

17.15h – Curtas-metragens de João Meneses (Retro João Meneses 10 anos) v.o. port.

Zero - 20 min

O Serial Killer - 25 min

Agur – 10 min

Remember My Dream – 7 min

Mulheres, bah! – 16 min

Fado – 3 min

Loucura – 20 min

19.15- Maximum Shame - Carlos Atanes - GB/Esp – 80 min (SO Première) v.o. ingl.

Os Monty Phyton diziam: “E agora para algo completamente diferente”. Podiam não se referir a este filme… mas ele é exactamente isto: algo completamente diferente. Quem gosta de filmes originais e únicos não pode perder este musical de horror apocalíptico sobre o fim do mundo, buracos negros, universos paralelos, xadrez, poder totalitário, dor, êxtase e esparguete, muito esparguete!

21.00h - Zombie Undead – Rhys Davies – GB – 76 min (SO Première) v.o. ingl.

Gore britânico do mais puro. Um filme independente com muito sangue e muita garra. O nome pode deixar-nos perplexos - Zombie Undead. Supostamente todos os zombies são mortos-vivos, mas é mesmo isso que este filme nos conta – zombies são zombies.

23.00h - La Bête Humaine – Jean Renoir – Fra – 100 min (1938) (Homenagem Jean Renoir) v.o. leg. port.

Em 1938 Renoir adapta Émile Zola, um dos maiores vultos da literatura francesa e universal. "La Bête Humaine" é também a sua obra mais emblemática. Zola é o escritor que retrata com um realismo cruel e sem artifícios a vida miserável das classes pobres na segunda metade do século XIX. Renoir amacia o pessimismo social e humano de Zola, transpondo a acção para os anos 30 e mantendo mantém o fresco de crítica social.

01.00h - Indestructible Man – Jack Pollexfen – EUA – 70 min (1956) (Retro Rostos do Fantástico) v.o. leg. port.

Quando a morte não é o fim, o pesadelo começa... Em “O Homem Indestrutível”, Lon Chaney Jr., um dos “5 Magníficos do Cinema de Terror”, encarna um sinistro criminoso condenado à morte por assalto a um banco e assassínio.

Sábado, 26 de Fevereiro de 2011

15.15h - Horror Hotel - John Llewellyn Moxey – EUA – 75 min (1960) (Retro Rostos do Fantástico) v.o.

Em 1692, uma bruxa (Patricia Jessel) é condenada a morrer na fogueira em Whitewood, Massachusetts. Na hora do auto de fé apela a Jethrow Keane para a ajudar, mas a ajuda que recebe é do próprio Lucifer que provoca uma tempestade. Trezentos anos mais tarde o professor de História, Alan Driscoll (Christopher Lee), narra na sua disciplina lendas de bruxas na Nova Inglaterra.

17.15h – Timer – Jack Schaeffer – EUA – 100 min (SO CF) v.o. ingl.

Uma deliciosa comédia romântica onde o amor tem hora e dia marcado.

Está cansado de esperar pelo amor? Um dispositivo revolucionário implantado no pulso exibe com precisão o número de dias até que o seu dono encontre a alma gémea.

19.15h - Miss Nobody - Tim Cox - EUA - 93 min (SO Première) v.o. ingl.

Comédia negra norte-americana com Adam Goldberg (“O Resgate do Soldado Ryan” e “Uma Mente Brilhante”) e Leslie Bibb (“Homem de Ferro” e “Um Cidadão Exemplar”) nos principais papéis. Um conto moderno sobre sucesso, amor e, sobretudo, sobre a ascensão na carreira de uma “Zé ninguém”.

21.00h - The Man Who Saw Frankenstein Cry – Angel Agudo – Esp – 75 min (Retro Rostos do Fantástico) v.o. leg ingl.

A história de Paul Naschy/Jacinto Molina, Prémio Carreira do Fantasporto e um visitante assíduo, recentemente falecido, é um fantástico enredo que agora encontra o seu lugar num notável documentário onde a realidade e a ficção se entrecruzam. Guiados por um anfitrião de créditos firmados no cinema do imaginário como são Mick Garris, Joe Dante, John Landis, Nacho Cerdá, José Luís Alemán, Caroline Munro e muitos outros, o filme é uma viagem ao universo do cinema de terror do mundo através da carreira Ímpar de Naschy .

23.00h – Inhale - Baltazar Kormákur - EUA- 100 min (SO SR)

Os actores Sam Shepard (nomeado para Oscar em “The Right Stuff”), Diane Kruger (“Inglorius Basterds”), Dermot Mulroney (“My Best Friend's Wedding”) e Jordi Mollá (“Knight and Day”) são os protagonistas deste thriller sobre um casal que arrisca a vida para conseguir um transplante de pulmão para a filha.

01.00h - A Day of Violence – Darren Ward – GB – 91 min (SO Première) v.o. ingl. FILME COM CENAS EVENTUALMENTE CHOCANTES

Este filme despoletou na Grã-Bretanha uma discussão acesa devido às cenas de sexo e violência, chegando a ser proibido. Mitchell Parker descansa numa morgue. Enquanto vivia, Mitchell era cobrador de dívidas, rodeado por toda a escumalha. Ele pensava que estava numa maré de sorte quando, numa operação tida como normal, tropeçou em 100 mil euros em dinheiro.

Domingo, 27 de Fevereiro de 2011

15.15h - The Bat – Crane Wilbur – EUA - 80 min (1959) (Retro Rostos do Fantástico) v.o. leg. port.

A par de Peter Cushing, Lon Chaney, John Carradine e Christopher Lee, Vincent Price (“Edward Scissorhands”)é o quinto Magnífico do Cinema Fantástico e de Terror dos anos 50 e 60. Actor eternamente secundário em inúmeros filmes de grandes realizadores americanos como Mankiewicz, Hathaway, Preminger ou Fuller, onde afinou o seu estilo, será primeiramente graças a Roger Corman, de quem se tornará o actor-fétiche. que Vincent Price atingirá a merecida fama. Em “O Homem Morcego” Vincent Price tem um dos grandes papéis da sua vida como assassino implacável que se auto-intitula de Morcego.

17.15h - Akasha – João Meneses – Port – 80 min (Retro João Meneses 10 anos) v.o. port.

Ninguém morre e ninguém nasce completamente sozinho .

19.15h – Encontros – Pierre-Marie Goulet – Port/Fra – 105 min (Homenagem Paulo Trancoso) v. o. port.

Documentário sobre a memória do cinema português e da sua ligação à etnografia e etno-musicologia. 1957: um grupo de camponeses de Peroguarda, no Alentejo, vai cantar ao Porto. O poeta António Reis, futuro realizador de "Trás-os-Montes", ouve esses cantos. É desse encontro que este filme preserva a memória.

21.00h - Iron Doors – Stephen Manuel – GB – 80 min (SO CF) v.o. ingl.

Depois dos filmes de culto e vencedores do Fantasporto “Cubo” e “Saw”, a sensação de claustrofobia regressa com “Iron Doors”. Um homem acorda trancado dentro de um cofre. No início pensa ser uma brincadeira dos amigos.

23.00h - The Defiled - Julian Grant – EUA – 100 min (SO Première) v.o. ingl.

Os fãs do gore são imediatamente atraídos para o estilo retro de “The Defiled”, um filme artístico a preto e branco, entre “A Noite dos Mortos Vivos” e o cinema mudo. A realização é do norte-americano que realizou a mini série televisiva “Robocop – Prime Directives”.

Segunda-feira, 28 de Fevereiro de 2011

15.15h – Black & White

NOTA: Por razões técnicas, esta pode não ser a ordem de passagem dos filmes.

Festival Black& White

Bottom of the River - Alasdair Brotherson, Jock Mooney – GB – 3 min

Homeland - Juan de Dios Marfil – Esp – 6 min

La Carte - Stefan Le Fay – Fra – 7 min

Last Message of Mr Coguito - Ana Woch – Can – 4 min

Magicians - Andrey Getov – Bulg – 5 min

Ona- Pau Camarasa - Esp - 10 min

Traffic Jam - Arthur Franck, Oskar Forsten – Fin - 12 min

Seguido por...
Curtas-Metragens Húngaras, programa 12

17.00h – Quero Ser uma Estrela – José Carlos de Oliveira – Port – 120 min (Pan. Cin Port) v.o. port.

Teresa descobre em África que o marido, Xavier, se perdeu na prostituição de menores. Foge para a África do Sul onde encontra a filha da empregada. Acaba por conseguir que a polícia moçambicana interfira e torna-a numa testemunha contra a rede de prostituição de menores. Com Dalila Carmo, Luís Esparteiro e Filipe Crawford, entre outros.

19.15h - Enemy at the Dead End - Park Soo- Young - Coreia do Sul – 93 min (SO OE) v.o. leg ingl.

Um homem hospitalizado tenta tantas vezes matar-se que os médicos são forçados a atá-lo à cama. Desde que presenciou a morte trágica da mulher que não consegue arranjar um sentido para a sua vida... até que um outro homem é internado a seu lado. Um fabuloso actor num filme coreano de grande nível.

21.00h – SESSÃO ESPECIAL 1 com a apresentação interactiva de Sufferrosa - A Web Interactive Film - Dawid Marcinkowski – Pol – 50 min (SO Première) v.o. ingl.

Uma experiência de cinema interactivo num espectáculo presencial, onde os espectadores são chamados a decidir o enredo do filme que estão a visionar, com o realizador a fazer a montagem em tempo real e ao vivo. Inspirado por obras como “Alphaville” de Jean Luc Godard, e na tradição do “film noir” americano, “Sufferrosa” conta a história do detective Ivan Johnson contratado para encontrar uma mulher desaparecida.

23.00h - A Room and a Half - Andrey Khrzhanovskiy - Rússia – 130 min (Première) v.o. leg ingl.

Segundo a “Variety”, esta é “uma fantasia mágica, descontroladamente criativa sobre a vida do poeta russo Joseph Brodsky” – Prémio Nobel da Literatura 1987”. Quando lhe perguntaram se ele algum dia tinha intenção de voltar à sua terra natal, ele respondeu: “uma jornada como essa só poderia ter lugar de forma anónima”.

Terça-feira, 1 de Março de 2011

15.15h – Panorama do Cinema Português

Por razões técnicas esta pode não ser a ordem de passagem dos filmes

Selecção Bragacine

A Carteira Roubada - Claudia Correia - 5 min

A Nossa Última Conversa - Miguel Peres - 5 min

Dança do Desprazer - António Rodrigues, Alexandre Ferreira, Sofia Póvoas - 5 min

Sombras do Eu - Renata Pereira Correia, António Maia - 12 min

seguidos de...

Inimigo sem Rosto – José Farinha – Portugal – 85 min (Pan Cin Port) v.o port. Feiticeiro, Albatroz e Turbo… nomes de código. Reunem-se sempre à volta da mesa para tratar "de coisas sérias" - o contrabando de tabaco e as fases do "planeamento estratégico", desde o descarregamento até à entrega ao cliente. Filme baseado na obra literária e nas personagens do livro, "O Inimigo Sem Rosto - Fraude e Corrupção em Portugal", da procuradora Maria José Morgado e do jornalista José Vegar.

17.15h - Um Funeral à Chuva - Telmo Martins – Port - 118 min (Pan Cin Port) v.o. port.

Um grupo de antigos estudantes universitários reencontra-se na cidade onde haviam estudado, devido à morte de João, um deles. Na obrigação de satisfazer o último desejo deste, o grupo inicia uma jornada de auto-descoberta sobre a essência da amizade verdadeira. É a primeira longa-metragem de Telmo Martins.

19.15h - Patient X – Yam Laranas – Filipinas – 108 min (SO CF/OE) v.o. leg ingl.

Filme do mesmo realizador do assustador “Sigaw – The Echo” que o Fantasporto exibiu. Uma história de horror e gore feita nas Filipinas, baseada numa figura lendária do folclore local, o “aswang”, uma espécie de vampiro. O miúdo de 8 anos, Lukas Esguerra, regressa a casa vindo da escola para encontrar a sua família brutalmente chacinada por um gang de assassinos.

21.00h - SESSÃO ESPECIAL 2 com a apresentação interactiva de Sufferrosa - A Web Interactive Film - Dawid Marcinkowski – Pol – 50 min (SO Première) v.o. ingl.

Uma experiência de cinema interactivo num espectáculo presencial, onde os espectadores são chamados a decidir o enredo do filme que estão a visionar, com o realizador a fazer a montagem em tempo real e ao vivo. Inspirado por obras como “Alphaville” de Jean Luc Godard, e na tradição do “film noir” americano, “Sufferrosa” conta a história do detective Ivan Johnson contratado para encontrar uma mulher desaparecida.

23.00h – Sessão Dupla

The Ape – William Nigh – EUA - 62 min (1940) (Retro Rostos do Fantástico) v.o. leg port.

O grande escritor da ficção científica americana, Kurt Siodmak, escreveu uma das mais engenhosas e verosímeis histórias de cientistas loucos em busca do segredo da vida. O genial Boris Karloff dá corpo e alma a esse personagem de cientista enlouquecido pela morte da sua jovem filha que fica obcecado pela esperança de descobrir o tratamento de uma terrível doença.

The Devil Bat – Jean Yarbrough – EUA - 68 min (1940) (Retro Rostos do Fantástico) v.o. leg. port.

Mais uma magistral interpretação de Bela Lugosi. Um cientista louco desenvolve uma loção mortal para depois da barba. Uns gigantes morcegos são atraídos pelo cheiro e matam quem estiver a usar o referido “aftershave”.

Quarta-feira, 2 de Março de 2011

15.15h – Sessão Curtas-metragens portuguesas (Pan. Cin. Port.)

Por razões técnicas esta pode não ser a ordem de passagem dos filmes.

Momentos - Nuno Rocha - 8 min

Lucy - Nuno Costa Cristiano van Zeller – 9 min

O Sítio dos Outros – Filipe Martins – Portugal –50 min

Selecção Filmes Escola Soares dos Reis:

Caos – Maria Rodrigues – Portugal – 5.30 min

Cozido à Portuguesa – Natália Andrade - 5.30 min

Então… Suba! – Daniela Azevedo – 4.40 min

Never Manuel Guerra - Portugal - 7 min

Ode Difícil – Pedro Tavares – 6 min

Silêncio Ensurdecedor – José Ferreira – 4 min

17.15h – Sessão CURTAS METRAGENS FANTÁSTICAS em COMPETIÇÃO (SO CF Curtas) v.o.

Por razões técnicas esta pode não ser a ordem de passagem dos filmes

Brutal Relax- David Muñoz- Esp – 12 min

Heart- Erick Oh- EUA- 8.30 min

Once a Dream Did Wear a Shade- Sofia Kryukova- Port/Russia - 2 min

Pixels – Patrick Jean – Fra – 2.35 min

Strata #3 – Quayola – França, GB – 7 min

Tattoo XXL – Loris Accaries, Guillaume Cunis, Rémy Dupont, Gael Falzowski, Arnaud Janvier, Audrey Janvier, Vincent Tonelli – Fra - 3.50 min

The Holy Chicken – NoMint – Fra – 3 min

Dead Happy- Nicky Lianos- GB- 12’

Mrdrchain – Ondrej Svadlena – Fra/Rep Che – 9.40 min

19.00h – Sessão “ARTES PLÁSTICAS E CINEMA” 1

Depois da Arquitectura (2009), da Robótica e dos Efeitos Especiais (2010), o Programa Especial é dedicado às Artes Plásticas. Assim, o Fantasporto fez uma parceria com a Universidade do Porto-Faculdade de Belas Artes e a Universidade Católica que levou à produção de 17 Documentários sobre alguns dos nossos mais destacados artistas plásticos. As Artes e o Cinema num cruzamento único no mundo em festivais congéneres.

“Agostinho Santos”- David Marreiros, Hugo Flores, Pedro Reis, Raquel Koch- Port- 30’ - Fantasporto/ FBAUP-

“Alberto Carneiro” – Anabela Bravo, Filipa Cordeiro- Port – 30’- Fantasporto/ FBAUP-

“Alberto Péssimo” – Miguel Rodrigues- 30’ - Port- Fantasporto/ UC

“Albuquerque Mendes” – João Gigante, Miguel Arieira, Hugo Soares- Port – 30’- Fantasporto/ FBAUP-

“Augusto Canedo”- João Paulo Ferreira- 30’ Port- Fantasporto/ UC

21.30h – Sessão Especial COMEMORATIVA DOS 150 ANOS DO NASCIMENTO DE GEORGES MÉLIÈS

Le Grand Méliès- Georges Franju- 31’. v. o francês.

La Séance Méliès – Filme comemorativo dos 150 Anos do nascimento de Georges Méliès- 2011 – 58’- falado em inglês

Tudo começa com Méliès. Com ele, o cinema descobre-se como arte efémera. O efeito primeiro das obras dos irmãos Lumiére, juntamente com o espanto, é já o terror, que se apodera da assistência, perante um comboio que avança. Desde então o fantástico, em todos os seus múltiplos subgéneros, andará intimamente ligado à realidade, que pode ser tanto ou mais aterrorizadora quanto a ficção.

23.00h – Sessão Dupla

La Pantera Negra – Iyari Wertta – Mexico – 105 min (SO Première) v.o. leg ingl.

Nico Beamonte é um detective privado decadente e alcoólico. Um dia recebe uma chamada de um tipo que diz ser Deus. Até o Todo-Poderoso precisa de ajuda para encontrar a enigmática “La Pantera Negra”. Uma história de mistério e imaginação com o exotismo latino-americano como pano de fundo.

Brecht- Livre Acesso - Rui Pedro Tendinha – 39 min (Pan Cin Port) v.o. port.

Os processos de criação de uma peça de teatro de um dramaturgo fundamental, Bertolt Brecht. Confissões, pensamentos e reflexões artísticas.

Quinta-feira, 3 de Março de 2011

15.15h – Selecção da Agência da Curta-metragem (Pan. Cin. Port.)

Por razões técnicas esta pode não ser a ordem de passagem dos filmes

Pickpocket – João Figueiras – 20 min

Alfama – João Viana – 15 min

O Estrangeiro – Ivo Ferreira – 18 min

Os Olhos do Farol – Pedro Serrazina – 15 min

Vicky and Sam – Nuno Rocha – 13 min

17.15h – Sessão curtas-metragens portuguesas (Pan. Cin. Port)

Por razões técnicas esta pode não ser a ordem de passagem dos filmes

O Tenente - Rafael A. Martins- 12 min

Fresh Currency! - Luís Loureiro - 21 min

Basement 8 - Luís Miranda - 4 min

Induction Day - Luís Loureiro - 9 min

A Corrida - Rui Madruga, Catarina Carrola - 10 min

Carne- Carlos Conceição- 20’

Quando os Monstros se Vão Embora - Bernardo Gramaxo - 14 min

A Cova - Luís Alves – 13 min

19.15h – Sessão “ARTES PLÁSTICAS E CINEMA” 2

Depois da Arquitectura (2009), da Robótica e dos Efeitos Especiais (2010), o Programa Especial é dedicado às Artes Plásticas. Assim, o Fantasporto fez uma parceria com a Universidade do Porto-Faculdade de Belas Artes e a Universidade Católica que levou à produção de 17 Documentários sobre alguns dos nossos mais destacados artistas plásticos. As Artes e o Cinema num cruzamento único no mundo em festivais congéneres.

“Antonio Joaquim”- João Abreu Fernandes, Pedro Tavares- 30’ Port- Fantasporto/ FBAUP-

“António Quadros Ferreira”- Álvaro Silva, Ricardo Pereira, Horácio Frutuoso- 30’ Port- Fantasporto/ FBAUP-

“Armando Alves”- Simone Almeida- 30’ Port- Fantasporto/ UC

“Catarina Machado”- Raquel Vidal- 30’ Port- Port- Fantasporto/ UC

21.15h – Pare, Escute e Olhe – Jorge Pelicano – Port – 100 min (Homenagem Paulo Trancoso) v.o. port.

A placa que sinalizava as passagens de nível sem guarda serve de metáfora para este brilhante documentário de Jorge Pelicano sobre o fim anunciado da linha do Tua. Uma das mais belas linhas férreas do Mundo, percorrendo a parte mais agreste da região do Douro Património Mundial e os interesses obscuros que visam submergir a linha em nome do progresso.

23.00h – A Casa dos Espíritos – Billie August – Port/Ale/Din/EUA – 140 min (Homenagem Paulo Trancoso) v.o. leg. port.

Super-produção com um elenco de luxo, esta adaptação do romance homónimo de Isabel Allende foi rodada no Alentejo. O oscarizado Billie August dirigiu uma epopeia dramática, com Jeremy Irons, Meryl Streep, Glenn Close, Winona Ryder, Antonio Banderas, Vanessa Redgrave.

Sexta-feira, 4 de Março de 2011

15.15h - Sessão curtas-metragens portuguesas (Pan. Cin. Port.)

Por razões técnicas esta pode não ser a ordem de passagem dos filmes.

Verónica - António Gonçalves, Ricardo Oliveira – 18 min

Hope - Pedro Sena Nunes – 11 min

Purgatório - Miguel Rafael - 14 min

Hepicat - Nuno Portugal - 12 min

Universo de Mya - Miguel Clara Vasconcelos - 11 min

Bats in the Belfry - 8 min

O Teu Sapato - João Seiça – 19 min

17.15h – Sessão curtas-metrangens portuguesas (Pan. Cin. Port.)

Por razões técnicas esta pode não ser a ordem de passagem dos filmes

Selecção ETIC/EPI

A Costura de Clemente – João Bordeira
A Meio da Tarde Numa Casa Escura Algures no Mundo – Patrícia Cardoso – 8 min
A Chamada- Renato Nunes- 12 min

Luzes de um Sonho – André Barreira – 11 min
O Jogo da Vida – Pedro Cardita – 14 min

Selecção Cineclube de Avanca

Desta Água - Luís Diogo - 11 min

A Escolha - José Silva – 7 min

Conto do Vento - Cláudio Jordão – 12 min

A Ria, A Água e o Homem - Manuel Matos Barbosa – 5 min

O Relógio de Tomar - Cláudio Sá – 8 min

Axis Life- Patrick Gomes- 3 min

Verde às Cinzas - Colectivo de Crianças – 5 min

19.15h – Sessão “ARTES PLÁSTICAS E CINEMA” 3

Depois da Arquitectura (2009), da Robótica e dos Efeitos Especiais (2010), o Programa Especial é dedicado às Artes Plásticas. Assim, o Fantasporto fez uma parceria com a Universidade do Porto-Faculdade de Belas Artes e a Universidade Católica que levou à produção de 17 Documentários sobre alguns dos nossos mais destacados artistas plásticos. As Artes e o Cinema num cruzamento único no mundo em festivais congéneres.

“Fernando Pinto Coelho”- Pedro Barbosa- 30’ - Port- Fantasporto/ UC

“Francisco Laranjo”- João Neves, Jorge Lourenço, Kostyantyn Stepanskyy- 30’ Port - Fantasporto/ FBAUP

“José Rodrigues”- Altina Gonçalves, José Guerra, Paulo Osório- 30’ Port- - Fantasporto/ FBAUP

“Júlio Resende”- 30’ – Port- Fantasporto/FBAUP

21.15h - And Everything is Going Fine – Steven Soderbergh – EUA – 89 min (SO Première) v.o. ingl.

O realizador vencedor de um Oscar pelo filme “Traffic – Ninguém Sai Ileso”, realiza um retrato íntimo de Spalding Gray, o mestre dos monólogos, como ele próprio se descrevia. Spalding Rockwell Gray era um actor, argumentista, escritor e artista multi-facetado que nasceu a 5 de Junho de 1941. Ficou conhecido por escrever e interpretar a peça “Swimming to Cambodia”.

23.00h – Death Kappa - Tomoo Haraguchi – Japão - 85 min (SO OE)

As palavras são insuficientes para retratar toda a extravagância e o delírio criativo de “Death Kappa”. Do conhecido Tomoo Haraguchi - responsável pela criação do inenarrável monstro Gamera e dos efeitos mecânicos da boneca de “Air Doll” e dos SFX de “Bullet Ballet” de Tsukamoto (ambos exibidos no Fantasporto) , “Death Kappa” é um espectáculo visual divertidissmo a que ninguém resiste.

Antecedido por…A Parideira – José Miguel Moreira – Portugal – 20 min (Pan Cin Port) v.o. port. Uma mulher desejosa da maternidade, um marido que já tentou de tudo para ser pai e um pastor misterioso que os vai conduzir a esse lugar sagrado que se chama a parideira. Diogo Morgado, Ana Moreira e José Pinto são os protagonistas desta lenda transmontana filmada no Parque Natural de Montesinho.

Sábado, 5 de Março de 2011

15.15h - Sessão curtas-metragens portuguesas (Pan. Cin. Port.)

Por razões técnicas esta pode não ser a ordem de passagem dos filmes

Selecção Casa da Animação

A Única Vez – Nuno Amorim – 5.40 min

Desassossego - Lorenzo Degli’Innocenti – 20 min

E Se – Sandra Santos – 7 min

Memória de Cão – João Morais Ribeiro – 15 min

R-XYZ – Joana Toste – 5 min

Vacas – Isabel Aboim Inglez – 9.40min

Viagem a Cabo Verde – José Miguel Ribeiro – 17 min

Seguido de

Entremundos- Martin Dale- 25’

17.15h - Sessão “ARTES PLÁSTICAS E CINEMA” 4

Depois da Arquitectura (2009), da Robótica e dos Efeitos Especiais (2010), o Programa Especial é dedicado às Artes Plásticas. Assim, o Fantasporto fez uma parceria com a Universidade do Porto-Faculdade de Belas Artes e a Universidade Católica que levou à produção de 17 Documentários sobre alguns dos nossos mais destacados artistas plásticos. As Artes e o Cinema num cruzamento único no mundo em festivais congéneres.

“Ludmila”- Sara Augusto, Joana de Rosa, Eva Mendes- Port 30’ -Fantasporto/ FBAUP

“Nazaré Álvares”- Sara Allen- 30’ Port - Fantasporto/ FBAUP

“Paulo Neves”- André Guiomar- 30’ Port - Port- Fantasporto/ UC

“Zulmiro de Carvalho”- Gustavo Santos- 30’- Port- Fantasporto/ UC

19.15h – House on Haunted Hill – Wiiliam Castle – EUA – 75 min (1959) (Retro Rostos do Fantástico) v.o. leg. port.

Alvo de uma remake em 1999, com o oscarizado Geoffrey Rush no papel que originalmente fora de Vincent Price, “House of Haunted Hill” é um dos clássicos de culto do tema das mansões assombradas, um dos subgéneros mais populares do fantástico de terror.

21.00h – Le Caporal Épinglé – Jean Renoir – Fra – 105 min (Homenagem Jean Renoir) v.o. leg port.

Nos anos 60 Renoir regressa a um tema de guerra. "Le Caporal Épinglé" é a história de um prisioneiro francês num campo de concentração nazi e das suas sucessivas e mal sucedidas tentativas de fuga.

23.00h – SESSÃO DUPLA (SO Première)

The King of Subculture- Bun Nakata – Jap – 61 min v.o. leg ingl

Kenzo Saeki começou a sua carreira musical como vocalista da banda “Halmens” e estabeleceu-se como um dos maiores artistas do “underground” japonês. Um quarto de século depois, continua a ser uma figura carismática.

The Queen of Shopholic- Bun Nakata – Jap – 61 min v.o. leg ingl.

Depois de escrever “The Queen of Shopping” , Usagi Nakamura começou a frequentar as lojas e os clubes de que falou, tendo encontrado uma outra obsessão – a cirurgia estética. Este documentário segue a sua vida, à medida que fala de sexo, amor, casamento e aparência.

01.00h - Finale – John Elfers – EUA – 90 min (SO Première) v.o. ingl.

Os fãs do terror clássico dos mestres do gore italiano Mario Bava e Dario Argento vão ficar satisfeitos com este premiado “Finale”. Uma família é assolada por um turbilhão de paranóia e negação depois da morte do filho mais velho. Apesar de toda a gente dizer que se tratou de um suicidio, a mãe, Helen, acredita que na realidade foram as forças das trevas as responsáveis.

O DIA DE TODOS OS PREMIADOS

Domingo, 6 de Março de 2011

15.15h – FILME PREMIADO FANTASPORTO 2011

17.15h - FILME PREMIADO FANTASPORTO 2011

19.15h - FILME PREMIADO FANTASPORTO 2011

21.00h - FILME PREMIADO FANTASPORTO 2011

23.00h - FILME PREMIADO FANTASPORTO 2011

TV: Being Human 3

2011-01-08T13:38:00.000Z

Ainda não há data para estreia, por isso até lá é ir acompanhado os broadcasts da Annie e pedir o favor de não demorarem muito.

Os Filmes que eu quero ver: The Tree of Life

2010-12-15T19:54:00.000Z

Ver este trailer encheu-me de esperança. Malick é um génio e uma lenda do cinema com apenas meia-dúzia de filmes no currículo. 2011 já não me parece tão negro agora. Obrigado, Malick.

Reflexões sofre a Saga Harry Potter

2010-12-12T19:17:00.001Z

Não se assustem. Isto não vai custar nada. E é claro que não me vou aprofundar academicamente sobre um dos maiores fenómenos literário/cinematográficos de que há memória. Para isso já existem os livros, os sites de fãs, os artigos de revista e jornal, os documentários MTV e os bloopers na E! Entertainment sobre o novo penteado da menina que representa Hermione Granger (mea culpa, não me lembro dos verdadeiros nomes dos actores principais; para mim hão-de sempre ser o Harry Potter e Co.)

Não. Isto é só para tirar cá para fora alguns pensamentos depois de ter visto recentemente o primeiro tomo do capítulo final que se afigura poderosíssimo. É que eu tenho que confessar duas coisas: tenho ido ver todos os filmes ao cinema assim que saem e, para além disso, quando passam na TV eu "colo"! Não consigo mesmo evitar. E aproveito aqui para tirar ao chapéu a toda a máquina por trás deste franchising que soube mantê-lo com consistente qualidade e adaptá-lo à criançada que cresceu com estes personagens.

Há realmente um cuidado especial ao nível do tom dos filmes (cada vez mais sombrio e justificadamente, porque assim a narrativa o obriga) e à maneira cada vez mais inteligente como cada novo capítulo supera o anterior aos níveis do crescente arco dramático dos personagens e da maneira como o enredo vai encaixando feito peças de Tetris numa trama que à partida se assemelhava trapalhona e demasiado ambiciosa.

Os resultados estão aí à vista e o que é certo é que a Warner Bros. acreditava tanto no sucesso do recente filme ainda em cartaz que se recusou a lançá-lo no famigerado formato de 3D. Ainda bem, porque muito sinceramente não se justificava e acabaria por atraiçoar os que ficaram para trás.

Agora, há um coisa: este filmes já não são para criancinhas. Não senhor. Este último mete mesmo medo e tem partes verdadeiramente arrepiantes. Mas para mim a minha maior surpresa (agradável) foi ver que o tratamento que deram à história está riquíssimo de contornos Orwellianos, que não ficam descabidos de maneira nenhuma, principalmente tendo em conta que as coisas tomaram uma dimensão verdadeiramente épica e kafkaiana, se é que me faço entender. Quem o viu, é capaz de me dar razão.

O único senão é sabermos que o melhor ainda está para vir no segundo tomo, o que significa que apanhamos uma das maiores doses de engonhanço de que tenho memória. Mas ela é toda precisa para percebermos o que aí vem. E que vai ser certamente glorioso. Contem comigo lá no dia de estreia.

Créditos: Panic Room

2010-12-11T19:00:00.000Z

Continuando com a recente rubrica dedicada a créditos iniciais que merecem todo o destaque que os possamos dar, fiquem com esta pequena maravilha dos efeitos especiais, com um piscar de olhos a um certo filme de Hitchcock (prémio para quem adivinhar!). O filme, como já devem se ter apercebido chama-se PANIC ROOM e foi realizado por David Fincher, o tal senhor que tem em cartaz um filme sobre o Facebook, THE SOCIAL NETWORK.

Espero que gostem da escolha de hoje e, já agora, um bom Sábado para todos!

Lost in Translation: Get Him To The Greek = É Muito Rock, Meu!

2010-12-10T14:28:00.000Z

Ok, eu confesso que o título original tem tanto de lógico e de apelativo como uma saca de batatas fritas com sabor a lençóis de flanela, mas diga-se também de passagem que a tentativa de fazer vender este filme aos trintões como eu que passaram a sua juventude a ver comédias estúpidas americanas nos anos 80 não foi lá muito bem conseguida. É que a palavra "Meu" simplesmente já não se utiliza, ok? "Pá", no entanto, ainda é um clássico. Mas nem aqui também. Vamos indo que ao menos não se lembrarem de nos enfiar pela goela abaixo um clássico reciclado, tipo, "Uns Rockeiros da Pesada".

Os filmes que eu quero ver: The Girl

2010-12-09T14:15:00.001Z

Não sei se foi por já ter visto muito Bergman quando era mais novo, mas o que é certo é que para mim o Cinema Sueco tem que ser deprimente q.b., com uma pitada de existencialista, fortes actuações e, acima de tudo, muito bem filmado. Este FLICKAN [The Girl] parece ter todos esses elementos e é por causa disso que entra para a minha lista "a ver" sem direito a exame de admissão. Esperemos que não desiluda.

Mike Mignola & Guillermo Del Toro

2010-12-03T14:05:00.000Z

A parceria entre o artista de design Mike Mignola e o realizador Guillermo del Toro é uma das minhas favoritas. As suas sensibilidades artísticas parecem confluir na perfeição, quase como se tivessem nascido para tal. A mais recente colaboração foi para a capa da edição em DVD e Blu-Ray de CRONOS para a Criterion Collection, mas fiquem também com outras igualmente icónicas. Já imaginaram bem um posterzinho destes numa parede de vossa casa?

Curta do Dia: The Old Man and the Sea

2010-12-02T16:41:00.000Z

Alexander Petrov realiza esta pérola da Animação e ganha o Oscar de Melhor Curta-Metragem em 1999. Nós vemo-la e somos transportados para um mundo que seguramente não é o nosso em que vivemos nos dias de hoje. É esse o nosso prémio. Deixem-se levar pelo encantamento das imagens.

Top 10 Comic Movies: the Bizarro Edition

2010-11-29T22:32:00.004Z

Este Top é especialmente dedicado a todos aqueles que quando se dizem as palavras "comics" e "filmes" só conseguem pensar em Batman ou Superman ou ainda Iron Man. Pois fiquem todos a saber que os filmes que se seguem são todos, todinhos baseados em comics e foram todos, todinhos adaptados ao Cinema, como comprovam os trailers que os acompanham. E se ainda não repararem, este Top é mais uma incursão no bizarro. Por isso, ponham lá os cintos de segurança e venham daí!

10º: 3 Dev Adam de T. Fikret Uçak

Benditos sejam os turcos, pois criam maravilhas do Kitsch como esta que aqui temos. Digam-me lá onde podem encontrar outro filme que tenham o Capitão América e o Homem-Aranha a combaterem entre si? Ah!, e o aracnídeo senhor é o mau da fita! Se eu vos disser que o El Santo também por lá entra, não vos vou estragar o filme, pois não? Bem me parece que não.

9º: Baba Yaga de Corrado Farina

Guido Crepax é uma figura de culto dos Fumetti, os comics à italiana. E a sua Valentina, a musa de muitos geeks devoradores de páginas desenhadas à mão. Pois é mesmo de Itália que vem a sua maior homenagem - BABA YAGA - um clássico do Eurosleaze, com grandes doses de nudez, uma história de sexo sórdido (como convém, aliás) e muitas mulheres bonitas à mistura. Só mesmo nos 70's, meux amigox!

8º: Barbarella de Roger Vadim

Que não restem dúvidas: eu AMO este filme! Desde a performance camp OTT da Jane Fonda [mas por que raios é que a mulher decidiu em dar em feminista (nos 70's) com a mania das aeróbicas (nos 80's)?!], aos cenários pop psicadélicos, às personagens, à magnífica banda-sonora, enfim, tudo mesmo! Jean-Claude Forest de certeza que não imaginaria que a sua navegadora intergalática se iria tornar um símbolo da cultura Pop quando a criou. Agradeçamos também a Roger Vadim (na altura namorado de Fonda) ter realizado um dos maiores guilty-pleasures cinematográficos de que há memória!

7º Gwendoline de Just Jaeckin

O realizador de EMMANUELLE serve-nos aqui um prato sofisticadíssimo, com requintes de sado-masoquismo que nem o seu anterior HISTOIRE D'O faria prever. O seu olhar meticuloso de ex-fotógrafo profissional está aqui mais presente que nunca e o meu piqueno coração só tem mesmo pena que já não hajam assim amantes do erotismo no Cinema como estes: desinibidos e provocadores como só algumas mentes visionárias o conseguem ser.

6º: Li'l Abner de Melvin Frank

Ora aqui está uma espécie de raridade: uma produção dos anos 50 com músicas à mistura e tudo, como convém, baseado no comic strip de Al Capp sobre uma família de hillbillies, habitantes de uma tal Dogpatch lá para as bandas do Kentucky. Se vos parece bem, aos americanos também, visto que este Sr. Capp desenhou durante 43 anos as aventuras e desventuras dessa mesma família, sempre com um tom mais do que irónico. O filme tem a particularidade de ter actores que são a "cara" dos personagens.

5º: Lupin the Third: Strange Psychokinetic Strategy de Takashi Tsuboshima

Este Lupin III é de tal forma famoso na sua terra natal - o Japão - que já se fez de quase tudo para explorar essa mesma situação de privilégio na cultura popular de um país: séries de anime, uma longa-metragem de animação que tem a distinção de ser a primeira do Mestre Hayao Miyazaki e ainda um filme em imagem real, o tal que vos trago aqui hoje. Digamos que este Lupin está para os japoneses como o Astérix está para os franceses. E tem muita pinta, também!

4º: Danger: Diabolik de Mario Bava

Mais um famoso Fumetti italiano, desta feita levado ao cinema por um dos grandes: Mario Bava. Filmado como se de um comic book se tratasse, Bava consegue (com a ajuda preciosa de uma banda-sonora de um outro mestre italiano, Ennio Morricone) um filme de inegável Pop appeal, com um dos personagens mais enigmáticos e esquivos de que há memória. Ah!, e é deste filme que Mike Myers tira o famoso riso maquiavélico para o Sr. Evil, o que o classifica logo de visão obrigatório para qualquer fã deste piqueno blog.

3º: Killer Condom de Martin Walz

Não há mesmo muito a dizer. Eu avisei que este Top tinha conotações assumidas de bizarro, não avisei? Pois é, por isso não se queixem. E aposto que não sabiam que era baseado num comic, pois não? Mas é. Estes alemães são levados para a brincadeira, não são? Querem saber uma trivia deliciosa? Este filme no Brasil levou o título de CAMISINHA ASSASSINA. Lindo!

2º: Watari Ninja Boy de Sadao Nakajima

A meu ver, uma das mais fiéis e mais bem conseguidas adaptações de um comic ao Cinema e só tenho mesmo pena que não seja mais conhecido no Ocidente, porque realmente merece toda a atenção que lhe possamos dedicar. Efeitos especiais muito acima da média dos que eram feitos na altura, uma narrativa cheia de acção que nunca pára para respirar, um actor principal que, não obstante a sua tenra idade, consegue perfeitamente dar conta do trabalho, enfim, o que mais dizer. Vejam-no a todo o custo. Prometo que não vão se arrepender.

1º: La gran aventura de Mortadelo y Filemón de Javier Fesser

E terminamos em grande com aquela que é para mim uma das melhores adaptações de sempre de um comic ao grande ecrã. Estes nossos vizinhos sabem mesmo fazer coisas muito boas quando querem e a prova está toda aqui. Hilariante, daqueles de fazer doer a barriga de tanto rir, Javier Fesser está aqui mais do que parabéns por ter criado um comic book em movimento. Porque é isso mesmo que isto é - pura animação, no pleno sentido da palavra.

Filme do Dia: Wizard of Gore

2010-11-26T00:14:00.000Z

Herschell Gordon Lewis é um dos realizadores de referência aqui no Maus. Por isso, estava mais que na hora de programarmos uma sessãozinha com um dos seus (muitos) clássicos. Fiquem então com WIZARD OF GORE, daquele que é justamente considerado o Padrinho do Gore no Cinema.

Double-Feature: Machete + Hatchet

2010-11-25T23:54:00.000Z

Não é por nada, mas se eu fosse realizador, aproveitava a onda e fazia um filme chamado "NAIFA". That's right, bitches.

Carros famosos do Cinema

2010-11-25T14:36:00.001Z

Em jeito de brincadeira, lembrei-me de postar aqui algumas imagens de alguns dos mais conhecidos e identificáveis carros do Cinema. Conseguem adivinhá-los todos?

Flamenco, Flamenco de Carlos Saura

2010-11-24T11:30:00.001Z

15 anos depois de FLAMENCO (1995), Carlos Saura volta a abordar o mesmo tema com FLAMENCO, FLAMENCO porque, segundo ele, essa forma musical muito particular da cultura espanhola sofreu marcadas evoluções que exigiam um novo olhar.

Munido do colaborador habitual por trás das câmaras - o mestre italiano da fotografia Vittorio Storaro - FLAMENCO, FLAMENCO assume-se como algo de visão obrigatória para quem tem vindo a acompanhar o trabalho destes dois senhores. Fica o trailer do filme acabadinho de estrear em terras espanholas.

The Advocate for Fagdom

2010-11-23T11:32:00.000Z

No mundo do cinema independente, Bruce LaBruce sempre foi um caso à parte. Digamos que é um verdadeiro indie, escolhendo temas que poucos realizadores ousam sequer tocar. Como é o caso dos neo-nazis gays, por exemplo. Mas sempre com uma grande ironia subjacente, está claro. E já não era sem tempo que alguém lhe dedicasse um documentário. Pois é isso mesmo que vos trago aqui hoje - o trailer de THE ADVOCATE FOR FAGDOM, um estudo sobre o seu tipo de cinema muito particular com entrevistas a peritos na matéria (entre eles o favorito John Waters). Deitem então uma espreitadela à coisa e se ainda não descobriram o trabalho deste senhor, então não há melhor oportunidade do que esta. Até já.

Vera Wang: Realizadora

2010-11-22T11:14:00.000Z

Eu juro que não possuo poderes mediúnicos. Apenas um pouco de bom-senso e alguma clarividência. Esta pequena introdução para explicar o quê: que acertei na mouche.

Não sei se o estimado leitor já deve ter reparado, mas a nossa rubrica "The Joker" é dedicada a espalhar rumores infundados, ou se preferirem, para brincarmos um pouco à laia de jornalistas da treta, com "scoops" que simplesmente não existem. Mas o que é certo é que se deitarem uma espreitadela a este post e depois a esta notícia aqui, vão concordar comigo que a realidade é mais estranha que a ficção.

Boa sorte, Ms. Wang! E venham daí mais! Sr. Lagerfeld, I'm looking at you!

Alerta Trailer: Source Code

2010-11-20T17:41:00.001Z

Depois do fabuloso MOON, Duncan Jones, o filho de David Jones, mais conhecido por David Bowie, prepara-se para lançar em Março de 2011 mais um filme com contornos sci-fi. SOURCE CODE é o nome e pelo trailer poder-se-á dizer que é uma espécie de GROUNDHOG DAY em formato thriller de acção. Pelo menos é o que parece. O que é o suficiente para eu e concerteza muito boa gente ficarmos intrigados. Venha ele.

Fish Tank

2010-11-19T19:48:00.000Z

Este foi o filme que passou pelo Fantas deste ano que mais fez pessoas falar. Um filme de baixo orçamento, com actores desconhecidos (só mesmo Michael Fassbender é que seria o mais reconhecível), uma história sobre a vida nos subúrbios, enfim, não era propriamente o blockbuster do festival, nem de qualquer megaplex que se preze. Mas o que é certo é que eu ainda hoje me lembro da força das suas imagens e, principalmente, da pequena grande actriz principal, uma principiante que "é" o filme.

FISH TANK leva agora o melhor reconhecimento que pode ser dado a um filme no mercado home video - a Criterion Collection na América acaba de anunciar o seu lançamento em DVD e Blu-Ray para Fevereiro próximo. Fiquem com os extras.

Disc Features

* New high-definition digital transfer, approved by director Andrea Arnold, director of photography Robbie Ryan, and editor Nicolas Chaudeurge (with DTS-HD Master Audio soundtrack on the Blu-ray edition)
* All three of Arnold’s short films: Milk (1998), Dog (2001), and the Oscar-winning Wasp (2003)
* New video interview with actor Kierston Wareing
* Interview with actor Michael Fassbender from 2009
* Audition footage
* Stills gallery by on-set photographer Holly Horner
* Original theatrical trailer
* PLUS: A booklet featuring an essay by film scholar Ian Christie

Os filmes que eu quero ver: 3D Sex and Zen: Extreme Ecstasy

2010-11-18T11:55:00.001Z

Levante a mão quem quer ver uma coisa destas! Estão acanhados? Então levante a mão quem NÃO quer admitir que quer ver asiáticos em altas cambalhotas à moda antiga e ainda por cima em 3D? Ah!, agora sim! Amigos, sejamos sinceros: TODOS nós queremos ver este filme nem que seja só por curiosidade. Se me perguntarem, foi para isto que o 3D foi inventado. E para aquela maravilha que é o 3º tomo da saga JACKASS, presentemente em exibição em salas portuguesas. Bring it on, baby!

Alerta Teaser: Red Riding Hood

2010-11-17T12:49:00.000Z

Ver este teaser deu-me umas enormes saudades de rever o belíssimo THE COMPANY OF WOLVES. O que não deve ser compreendido pelo estimado leitor como um bom sinal...

Il Casanova di Fellini

2010-11-14T16:40:00.001Z

Devo admitir que quando este filme foi anunciado para lançamento em formato Blu-Ray em terras francesas já lá vai para dois anos, fiquei roidinho de inveja. Primeiro: ainda não tinha feito o upgrade para o HD (nem TV tinha, quanto mais leitor...); segundo: é o meu filme de Fellini favorito e angustiava-me saber que aquelas imagens gloriosas que o Mestre criou a partir das lendárias Memórias de Casanova estavam agora melhor do que nunca, com as suas cores garridas e cenários barrocos bem ao estilo italiano.

Hoje, posso dizer que este foi um dos filmes que me fez alargar os cordões à bolsa (por outras palavras, comprei uma TV HD e respectivo leitor Blu-Ray) para assim o poder ver na melhor qualidade possível, fazendo assim jús a todo o talento envolvido na produção desta obra-prima.

Embora este filme seja mal-amado, até pelos fãs mais acérrimos de Fellini, é para mim um pecado que não seja mais e melhor conhecido por todos os cinéfilos por esse mundo fora. Senão vejamos: fotografia a cargo do grande Giuseppe Rottuno, cenários do mítico Dante Ferretti, uma banda-sonora que tem tanto de bela como de mágica do lendário Nino Rota e Donald Sutherland no papel de Giacomo Casanova, o veneziano que fascinou e continua a fascinar toda uma geração de historiadores e sexólogos. As cartas estão na mesa e o jogo, como se pode prever, é infalível.

Em sua defesa, tenho a dizer que se não encararmos o cinema narrativo como o alfa e o omega da 7ª Arte a nível da construção de um argumento, então estamos no bom caminho para melhor compreendermos o fascínio deste filme. Fellini já em SATYRICON estava a caminhar para uma espécie de cinema episódico (algo que ainda hoje é visto de maneira negativa e não como algo profundamente criativo e fora da norma, sempre a marca de qualquer grande autor/criador) e ele leva essa mesma matriz para o seu CASANOVA, que mais não são do que retalhos da sua vida cosidos com a mais invisível das linhas. As elipses são constantes e sem sobre-aviso, o que só ajuda ao onirismo da obra. Porque é exactamente isso que este filme é (pelo menos, a meu ver): as recordações de um velho mulherengo a quem a vida até lhe correu bem e de quem a sua fama sempre lhe precedeu e o fez viajar por meio mundo e conhecer outro tanto.

Resultado: por vezes, parece que estamos a visitar um museu de figuras de cera dedicado à sua vida, onde tudo é artificial e propositadamente assim. Fellini não esconde que tudo isto poderão ser os devaneios de um velho louco, que não sabe no ridículo que caiu. Durante estas festividades, somos regalados com imagens extraordinárias em catadupa, num acumular de sensações visuais que roçam o barroco, visto que a sua única função é a própria acumulação em si.

Eu cá não me canso destas coisas, por isso aqui fica a minha mais alta recomendação para (re)descobrirem este filme.

Last Exit To Nowhere

2010-11-12T22:38:00.000Z

Filme lançado, t-shirt oficial, meh. Versão Last Exit To Nowhere: uau.
Este merchandise é, de filmes, o melhor que conheço.
Não há mais a dizer, é só muito, muito bom. Sugestão: adivinhem os filmes antes de passar o rato pelas imagens. Aqui.

Alerta Trailer: Seres: Genesis

2010-11-12T12:03:00.000Z

Agora que nos aproximamos a passos largos de uma nova era para a Humanidade (dizer isto com voz grave acompanhada de rufar de tambores), o Homem tenta perceber essa mudança cataclísmica através das Artes. SERES: GENESIS é uma dessas tentativas e questiona a verdadeira génese da nossa raça de maneira até agora nunca vista [se bem que o trailer lembra X-FILES, CLOSE ENCOUNTERS OF THE THIRD KIND e THE DAY THE EARTH STOOD STILL; convençam-se, já foi tudo inventado, meus amigos!]. Resta-nos aguardar!

Spots TV de Realizadores famosos: Wes Anderson & Roman Coppola para Stella Artois

2010-11-11T00:29:00.000Z

Deliciem-se com este pequeno anúncio retro-pop criado para a famosa marca de cervejas por dois dos meus realizadores favoritos: Wes Anderson e Roman Coppola. Não há muito mais nada a dizer, a não ser: "Yeah, baby, YEAH!"

Trailer Trash: My Mom's a Werewolf

2010-11-10T11:53:00.000Z

Confesso que nunca tinha ouvido falar deste filme e confesso também que não sei como o descobri (acho que devo ter uma espécie de talento para encontrar estas... coisas...), mas admito que fiquei fã e que quero muito ver! A melhor frase do trailer é quando a filha da mãe lobisomem (ai, este português traiçoeiro...) tenta explicar à melhor amiga o que se está a passar:

"- My mom's a real honest to goodness werewolf.

- Big deal, my mom's a cow."

Lindo.

Tears for Sale

2010-11-08T10:44:00.001Z

Já há muito que ando para escrever sobre este mágico filme, uma produção sérvia com imagens que parecem saídas da simbiose entre os cérebros de Jeunet e de Gilliam. Uma história singular, a de duas irmãs carpideiras que vivem numa aldeia perdida onde não há homens nenhuns, visto que todos partiram para a guerra e para a eventual morte prematura. Minto: há um homem, um senhor muito velhinho e acamado que elas vão acabar por matar sem intenção. Coitadas. Ficam então sem escolha, ou são queimadas vivas, ou partem à procura de um homem que terão que encontrar no espaço de três dias, senão, de volta para a fogueira. Está mais que visto qual o caminho que elas escolhem, não está?

Como estão a ver, a história é fantástica e as imagens não ficam atrás como poderão ver pelo trailer abaixo incorporado. É uma pena que este filme não seja mais conhecido, porque é este tipo de cinema que deve ser aplaudido e visto pelo maior número de pessoas. Cinema de alto entretenimento visual e originalidade. Fica aqui a recomendação.

Créditos: Sympathy for Lady Vengeance

2010-11-03T21:17:00.000Z

Inspirado por este fabuloso site, decidi inaugurar uma nova rubrica aqui no Maus dedicada às sequências iniciais e/ou finais de créditos dos filmes. Devo confessar que por vezes dou por mim a pôr DVDs no leitor só para ver alguns dos meus créditos favoritos tal é a minha paixão por estas coisas.

Hoje, e para começarmos em grande, deixo-vos com a magnífica sequência inicial do igualmente magnífico SYMPATHY FOR LADY VENGEANCE do sul-coreano Park Chan-wook. De uma plasticidade e elegância singulares, consegue dar o tom às macabras festividades que se seguem como poucos. E aquela fabulosa música também ajuda. Fiquem bem.

Video Clips de Realizadores famosos: Heathen Child de John Hillcoat para Grinderman

2010-11-02T02:02:00.000Z

Este aqui só mesmo visto, porque mesmo que eu diga que contém demónios destruidores, uma rapariga a tomar banho de imersão, romanos de cú à mostra e que deitam raios de laser pelos olhos, criancinhas assustadas em salas de cinema, uma cheerleader dos infernos, asteróides em colisão com a Terra, dilúvios de proporções bíblicas e flatulências capazes de provocarem explosões atómicas, não chega para descrever a insanidade que este video realizado pelo senhor que recentemente assinou o excelente THE ROAD - John Hillcoat - contém. Ah!, e o Nick Cave também por lá anda. De visão obrigatória. Algo entre uma trip visual de Jodorowsky e o Astérix. Oh, yeah.

Alerta Trailer: Rabbit Hole

2010-11-01T01:09:00.000Z

Um dos mais fortes filmes desta temporada, RABBIT HOLE, o mais recente do wünderkind John Cameron Mitchell que assina um dramalhão à antiga com uma actriz de topo - Nicole Kidman. Depois do provocante HEDWIG AND THE ANGRY INCH e do fabuloso SHORTBUS, Mitchell parece ter encontrado um veículo para mostrar às grandes massas que é perfeitamente capaz de realizar um filme sobre o seu tema favorito (as relações humanas em situações limite) sem recorrer a cenas ou situações marginais/marginalizadas. Kidman parece em plena forma também, o que se agradece depois de recentes deslizes. Resumindo, quero ver, claro! Urgentemente!

Trick or Treat!

2010-10-31T02:56:00.000Z

E é chegada uma das noites mais aguardadas do ano: o Halloween! Mascarem-se, vejam um filme de terror, brinquem, divirtam-se, enfim, façam o que quiserem, mas marquem este dia tão especial! Como brincadeira, fiquem com este episódio da série Addams Family original sobre o Halloween, desculpando desde já a redundância. Fiquem bem e uma boa Noite das Bruxas para todos!

Filme do Dia: Häxan: Witchcraft Through the Ages

2010-10-30T12:36:00.000+01:00

E porque o Halloween está aí mesmo à porta e porque hoje é Sábado e está a chover, porque não então ficar em casa a ver esta preciosidade sueca dos tempos do cinema mudo? Olhem que vale mesmo a pena. Mais tarde iria ser redescoberto pela geração beat e relançado nos cinemas norte-americanos com narração do mítico William S. Burroughs, mas a versão que vos trago aqui hoje é a original. Boa sessão!

The Joker: Jack Nicholson Vampire Hunter!

2010-10-29T01:51:00.001+01:00

Pois é, quer acreditem, quer não, Jack Nicholson vai voltar às lides dos filmes de terror depois do clássico THE SHINING e do não-clássico WOLF. O nome do filme e o conteúdo do seu enredo ainda continua fechado a sete chaves, mas o que já se conseguiu apurar até agora é que irá ser uma história de vampiros (dah...) e que Nicholson irá desempenhar um papel de caçador de vampiros. Exactamente. A meu ver, o lendário actor ainda daria um óptimo e arrepiante vampiro (como poderão comprovar pela brincadeira acima mostrada), mas pelos vistos o seu prazo de mauzão da fita já expirou...

O que me assusta no meio disto tudo é que, pelo andar da carroça, um dia destes ainda vamos ver o Clint Eastwood a fazer de Conde Vlad... E isto sim, seria assustador!

Alerta Trailer: Balada Triste de Trompeta

2010-10-28T01:50:00.000+01:00

Ai glorioso dia, que te avizinhaste tão precoce na tua graça! Bem hajas, tu que nos trazes estas benesses como quem sabe saciar a nossa sede! Não há data mais ditosa que esta, a que nos trouxe as primeiras imagens do tua nova face! BALADA TRISTE DE TROMPETA te apelidas e nós, genuflexados, agradecemos-te. Salvé!

Double-Feature: Cat People (1942) + Cat People (1982)

2010-10-27T00:53:00.000+01:00

Um exercício interessante para quem quiser ver como 40 anos de evolução na arte de fazer Cinema fazem toda a diferença. Os dois são clássicos à sua maneira, mas por razões completamente diferentes. Um porque mostra tudo, o outro porque deixa tudo à imaginação de cada um. E ambos funcionam. Coisa rara. E ainda bem que assim o é.

Mary Poppins - o filme de terror!

2010-10-26T13:13:00.002+01:00

E se MARY POPPINS fosse um filme de terror? Aqui fica a resposta em baixo e a prova que a montagem é (quase) tudo no Cinema. Se me perguntarem a mim, eu sempre achei estas perceptoras um pouco assustadoras, por isso não é preciso muita imaginação para levar esta brincadeira a sério...

Filme do Dia: Vampiros en la Habana

2010-10-25T02:30:00.001+01:00

E que melhor coisinha para começar a semaninha do que um filme de animação cubano com vampiros e gangsters à mistura? E depois digam lá que eu não vos trato bem...

Alerta Trailer: Spiderhole

2010-10-24T12:18:00.000+01:00

Quando mudar de casa se torna um pesadelo (e este vai de encomenda para uns certos membros do Maus que estão prestes a fazer isso mesmo... muah ha ha!). Divirtam-se com as mudanças, meninos!

Mau da Fita: Paul Verhoeven

2010-10-21T13:01:00.000+01:00

Escandalizados? Não há razão para tal. Se pensarem bem, este senhor é mais do que digno de pertencer à nossa galeria de Maus da Fita. Vocês já viram bem os filmes que ele realizou em Hollywood depois de abandonar a sua terra natal, a Holanda? Eu não sei o que é que ele andou a ver ou a tomar depois que entrou em terras do Tio Sam, mas o que é certo é que ainda bem que o fez porque ficamos todos a lucrar com isso! Os seus filmes tornaram-se sinónimos de blockbusters e a sua reputação de enfant terrible não mais parou de aumentar. Sharon Stone deve-lhe a ele a revitalização da sua carreira (o que já não se pode dizer o mesmo da mocita do SHOWGIRLS...), enquanto que o cinema de ficção-científica passou a ter uma nova face graças também à sua... visão... muito particular. Enfim, é tudo bom, meus amigos! E venham daí mais que a gente gosta!

Os filmes que eu quero ver - Zibahkhana (aka Hell's Ground)

2010-10-18T18:43:00.002+01:00

Os EUA têm Hollywood (fogo, que até me custa a escrever), a Índia tem Bollywood (derivado de Bombay, antigo nome de Mumbai) e o Paquistão tem Lollywood - mistura entre Lahore (meca do cinema Urdu) e o já habitual sufixo "-lywood".

Lamentavelmente, a Índia e o Paquistão não têm sido os melhores amigos possíveis e como tal o cinema indiano tem sofrido muitas restrições quanto à sua exibição no Paquistão. Bollywood, só de candonga.
Do mesmo modo, o cinema paquistanês também não tem muita saída cá fora.

Na linha da frente da promoção do cinema indiano obscuro e do cinema paquistanês quase esquecido está a editora Mondo Macabro e os seus comparsas habituais, os irmãos que gerem a cadeia de gelados paquistanesa The Hot Spot (e o seu congénere online, o valioso site The Hot Spot Online, o maior e melhor arquivo disponível de vídeos e imagens vintage do sudeste asiático).

Pois é das mãos de um desses irmãos, Omar Ali Khan, que nos chega o promissor Zibahkhana (Hell's Ground), anunciado como o primeiro filme gore do Paquistão.
Estreado em 2007, este filme tem os ingredientes indispensáveis a qualquer clássico do género: zombies, adolescentes rebeldes que fumam charros, uma família hillbilly (neste caso, camponesa) disfuncional e - wait for it - um assassino psicopata travesti que enverga uma burqa branca manchada de sangue.

Zibahkhana - um filme que promete ser épico e pestilento ao mesmo tempo...

Top 10 filmes bizarros de Vampiros

2010-10-17T16:55:00.000+01:00

E já que esta semana tivemos muita vampiragem aqui pelo Maus, que tal terminar em grande com um Topzito dedicado aos mais bizarros filmes de vampiros de que me consegui lembrar? Fui buscá-los aos quatro cantos do mundo e a variedade aqui é tão grande que só prova mesmo que estas criaturinhas pálidas e aterradoras ainda vão andar entre nós por muito mais tempo. Também, é suposto serem imortais, correcto? Comecemos então. Ah!, desta vez não há lugares porque, como poderão ver, eles são todos tão bizarros à sua maneira que seria até um pouco injusto decidir qual estaria nesta ou naquela posição. Aqui ficam eles então, todos em pé de igualdade.

Blacula de William Crain

E começamos fortes! O que é que acontece quando se junta Blaxploitation com Vampirismo? Acontece este BLACULA, that's what motherfucker! Este mano gosta mesmo é de ferrar pescocinhos de damas - e elas, de serem ferradas por ele. Já se sabe, once you go black, you never go back!

Zinda Laash de Khwaja Sarfraz

Também conhecido como DRACULA IN PAKISTAN, este delírio Bollywood com canções à mistura e tudo, consegue transpôr o original de Bram Stoker para a Índia como se nada fosse. Neste caso, o vampiro em questão era um cientista que ficou assim virado para o sangue após beber uma mistura que, em princípio, lhe daria a imortalidade. A coisa deu para o torto, claro. Como estão a ver, isto é Dr. Jekyll and Mr. Hyde, Dracula e drama musical tudo à mistura numa grande masala! Imperdível.

Cronos de Guillermo Del Toro

Guillermo Del Toro prova aqui com a sua primeiríssima longa-metragem que já era um gajo com ideias e visão. Aqui o vampirismo é originado por um antiquíssimo artefacto em forma de escaravelho dourado feito por um alquimista do século XVI que, mais uma vez, está feito para garantir a imortalidade a quem o utilizar (mas será que estes gajos não aprendem que essa cena de vida eterna é muito má onda? Dá sempre para o torto!). O interessante da coisa é que nos mostra o vampirismo como uma dependência. Ah!, e tem como personagem principal um velhote dono de um antiquário que vai utilizar esse mesmo artefacto para se sentir mais jovem e viril. Como nós o percebemos...

El Vampiro de Fernando Méndez

Dracula no México soa-vos mal? Pois a este señores não. Se há coisas que os países da América Latina sempre souberam fazer de maneira... como dizer, ímpar... foi pegar em aspectos culturais de outros países e introduzi-los na sua cultura sem pensar muito na coisa. Os indianos têm a masala, os mexicanos... a piñata...? Bem hajam, porque não há realmente que ser snob nestas coisas da cultura!

Legend of the 7 Golden Vampires de Roy Ward Baker

Ok, mais uma: o que é que acontece quando se pega nos filmes da Hammer e se mistura com artes marciais? Acontece esta coisa assustadora que estão a ver em cima! Feito numa altura em que os filmes do Bruce Lee estavam "a dar" (dinheiro, claro), este filme faz-me lembrar o Dragon Ball: "Fu-são!".

Mr Vampire de Ricky Lau

E se a moda não pegou muito cá para os nossos lados, pelos vistos lá para a Ásia a coisa deu resultado. E o resultado é outra bizarria, desta feita vinda all the way from Hong Kong. Os vampiros aqui saltam. Alto. Muito alto. I kid you not. Só vendo para crerem. Fez grande sucesso e é hoje um dos clássicos do cinema de terror asiático. It's a strange world, I know.

Thirst de Park Chan-wook

E continuamos no Oriente, desta feita na Coreia do Sul onde uma história carregada de simbolismos religiosos nos provoca com o poder da sua mensagem e das suas imagens, criadas nada mais, nada menos do que pelo enfant terrible daquelas bandas: Park Chan-wook, o Sr. Oldboy. A surpresa aqui é vermos um padre católico sul-coreano a combater os seus demónios pessoais e a falhar miseravelmente. E a apaixonar-se pelo meio. Soa-vos a um bom filme? Então é porque é mesmo. Altamente recomendável.

Thirst de Rod Hardy

Mas já em 1979 alguém se tinha lembrado de fazer um filme sobre vampiros com esse nome. E na Austrália, no less (eu disse-vos que os fui buscar aos quatro cantos do mundo, não disse? Não estava a brincar, como vêem). Neste filme vamo-nos deparar com uma comunidade de vampiros que usam os humanos como fonte de subsistência e onde os criam em quintas para assegurar a sua sanguinária sobrevivência. Se isto vos soa a um outro filme que por aí anda que fala mais ou menos da mesma coisa (cof... DAYBREAKERS... cof...), então não estão a imaginar coisas. E agora damos um salto através do Pacífico em direcção aos good old U. S. of A.

Jesus Christ Vampire Hunter de Lee Demarbre

Sim, este filme é exactamente tudo aquilo que estão a pensar. E ainda mais! Só para terem uma ideia da natureza desta besta, deixo-vos com a descrição que aparece no Imdb: "Kung-Fu Action / Comedy / Horror / Musical about the second coming". Para mim isto é o suficiente para o incluir em qualquer lista que se preze.

Vampire Girl vs. Frankenstein Girl de Yoshihiro Nishimura

E fechamos com chave de ouro com um dos mais bizarros filmes saídos do Japão ou de qualquer outro país! Esta demência visual é de visão obrigatória para todos os fãs de filmes de vampiros! O meu sonho é pôr um fã da saga Twilight a ver isto com aqueles grampos nos olhos à la Laranja Mecânica! Bem que eles merecem, não é? Bom Domingo, pessoal!

Alerta Poster: Black Swan

2010-10-16T03:08:00.001+01:00

Em parte porque este BLACK SWAN contém elementos do género do Fantástico, adequando-se assim ao tema deste mês, e em grande parte também porque os posters em si são mesmo fantásticos, eles aqui ficam portanto para vosso gáudio. Um dos meus filmes mais aguardados deste ano e acho que não estou sozinho a pensar assim!

Morgiana

2010-10-15T17:40:00.001+01:00

Assim como quem não quer a coisa, Juraj Herz passou de um realizador checo completamente desconhecido para mim até há uns meses atrás, para alguém de quem fiquei fã após ter visto recentemente três filmes dele. Fã mesmo. Assim como quem não quer a coisa.

Já por aqui tinha escrito sobre a sua adaptação do clássico A Bela e o Monstro - Panna a Netvor - e como esse filme me tinha fascinado com a sua riqueza de imagens e de simbolismos. Daí a ver um outro filme seu (THE CREMATOR, sobre um cremador, nem mais e filmado de uma maneira tão gótica quanto febril) foi um passinho. Mas havia um outro seu que me escapava e que eu queria ver mais que nenhum e é esse mesmo que eu aqui trago hoje: MORGIANA.

Baseado num conto de Aleksandr Grin, Jessie and Morgiana, conta-nos a história de duas irmãs que após perderem o seu pai, herdam cada uma uma parte do seu grande espólio. E à boa maneira literária, uma tem tanto de maquiavélica e invejosa como a outra tem de boazinha e angelical. E vai ser a partir desta balança altamente desequilibrada de personalidades antagónicas que as linhas desta trama se irão tecer. Se vos disser que ambas as irmãs são interpretadas pela mesma actriz com grande savoir-faire e óbvio prazer e que todas estas andanças foram filmadas por Jaroslav Kucera, o mesmo senhor responsável pelas imagens de outro filme-chave da Nova Vaga Checa dos anos 60 - DAISIES de Vera Chytilová - têm aqui indícios suficientes para o quererem ver com toda a urgência.

O curioso da coisa é que este filme não é tido lá muito em conta pelo próprio realizador. Ele considera-o mais como um exercício de estilo na área do gótico e do fantástico a que ele se propôs a fazer para não perder o "jeito", vá lá. Por mim, ainda bem que o fez, porque o resultado final é magnífico. Mas se pensarmos bem, e se tivermos em conta o ambiente politico-cultural que se viveria na Checoslováquia dos anos 70, então não o podemos mesmo julgar muito arduamente. É que ele devia estar numa situação em que ou fazia filmes, sejam eles quais fossem os temas ou estilos, ou então não os fazia mesmo se a sua intenção fosse realizar algo que fosse contra as ideologias de então. Uma coisa é evidente: o seu talento em captar imagens de um enquadramento exímio e de um pormenor extremo, já não falando, está claro, na sua capacidade de nos hipnotizar com a maneira como a história nos é contada. E é aqui que se vê a marca de um grande realizador.

Ah!, só mais uma coisa: a Morgiana da história é esta gata siamesa que estão a ver aqui em baixo e uma coisa vos digo, o desfecho deste filme vai depender e muito desta gatinha. E mais não digo, a não ser que quase de certeza o vou ver outra vez esta noite!

The Bloodthirsty Trilogy

2010-10-13T23:00:00.002+01:00

Já que estamos numa de vampiros esta semana aqui no Maus, então porque não continuar nessa veia - ou melhor, vertente? Cof, cof...

Lembrei-me de vos trazer aqui hoje uma trilogia de vampiros à japonesa que data dos inícios dos 70 e que foram realizados por Michio Yamamoto. Esse trio de filmes foi apelidado de BLOODTHIRSTY TRILOGY e é composto por VAMPIRE DOLL, LAKE OF DRACULA e EVIL OF DRACULA (estes são os títulos mais utilizados, mas se fizerem uma busca no IMDB, de certezinha que encontrarão uma infinidade de variantes; sinais dos tempos, é o que é). Se a vossa próxima pergunta for acerca do fio condutor que une estes três filmes, ou seja, se a história é só uma (à laia de TWILIGHT), a resposta é "Não". A única coisa que os une é mesmo o tema do vampirismo. E ainda bem que assim é, porque torna-se mais fácil vê-los separadamente sem os impedimentos de sabermos a historinha toda, tim-tim por tim-tim.

O curioso dos filmes é que de japonês têm muito pouco. Eu explico: se estão à espera de verem sair vampiros samurai dos caixões ou de cenários minimalistas, então desenganem-se. A estética é toda tiradinha da Hammer (sim, há mansões com candelabros e tudo) e os filmes têm todos um look muito contemporâneo (há inclusivé cenas urbanas com moçoilas de mini-saia a fazer compras). Mas não deixem estes... "pormenores" tirarem-vos a vontade de verem estes filmes. Não, mesmo. Se há uma coisa que os japoneses faziam muito bem nesta altura era filmar em Scope com uma mestria e um savoir-faire que era só deles e esta BLOODTHIRSTY TRILOGY não foge à regra - são muito agradáveis à vista e enchem as medidas de quem aprecia estas coisas. Depois, têm um fascínio "camp" único que consiste em ver nipónicos a utilizarem tradições e temas cinematográficos exclusivamente ocidentais (ou pelo menos, maioritariamente ocidentais até então). É quase como um dia destes vermos o Robert Rodriguez a fazer um filme sobre os Onryõ. O que havia de ser giro, confesso.

Estes três filmes não são, no entanto, muito conhecidos no Ocidente (e acho que nem no Japão), por isso se conseguirem e se gostarem do género, vejam-nos porque valem a pena. É que são mesmo divertidos in a creepy kind of way. Eu só gostava era que alguém tivesse a brilhante ideia de os editar por cá com a "prendinha" que a edição japonesa trazia: um mealheiro como a imagem que estão a ver em baixo. Isso é que era!

Os filmes que eu quero ver: As Taras do Mini-Vampiro

2010-10-12T14:09:00.000+01:00

Descrição:

Neste filme fuderoso, nosso querido e aclamado Chumbinho atua em sua forma vampiresca, apreciador de modess ensangüentados, porque além de anão, o minivampiro é banguelo!

Agora, digam-me em pura verdade: quem é que não quer ver isto?! Delicioso! Chumbinho é o meu novo herói!

TV: Being Human

2010-10-11T21:49:00.002+01:00

Assume-se que seja fácil ser uma pessoa comum em Liverpool. Fazer o chá pela manhã, arrumar a casa, ir trabalhar, voltar do trabalho, ir ao pub, dormir e repetir. Assume-se até que com algumas peculiaridades se consegue ter uma existência banal. Sejam elas não morrer, estar morto ou ser um lobo uma vez por mês. Assume-se. E correctamente.

Este post é para todos os que, como eu, pelo anúncio ou por um qualquer resumo ou review perceberam que Being Human era uma série de criaturas sobrenaturais, maus efeitos especiais e com muito pinanço gratuito. Apesar de ter sido transmitida pelo canal Fox semanalmente antes dos episódios da última temporada de Lost, não me parece ter tido a adesão merecida. Há que corrigir a impressão errada que possa ter ficado: das criaturas sobrenaturais o cliché acaba antes de começar, dos efeitos especiais… são maus, mas isso não é relevante e do pinanço há pouco, que a gratuicidade é para séries sem substância. Esta série é comédia dramática, comédia em força, drama de nos fazer religiosamente colar à TV todas as semanas.

A ideia é básica: um vampiro com algumas décadas, uma recém-fantasma e um recém-lobisomem juntam-se para serem normais. O resultado imediato para o espectador é encontrar uma série de buddies, com um interesse acrescido.
Ser humano não é tão fácil quanto se espera, há vampiros conspiradores, religiosos perseguidores e, para a fantasma que ninguém vê, uma imensidão de solidão. Não vou entrar por descrições do que ocorre na série, porque estrago. Leitores, façam um bom negócio e encomendem na Amazon a caixa com as duas temporadas já transmitidas.
Três amigos, três house-mates, que são e fazem por ser humanos. Banal. Para apagar da memória aquele mau anúncio da Fox, deixo um vídeo bem mais fiel ao espírito da serie.

Trailer Trash: Rockula

2010-10-11T01:58:00.002+01:00

E do Purgatório dos filmes maus dos anos 80 (uma das maiores ante-câmaras do Inferno dos filmes de série Z de que há conhecimento), chega-nos este ROCKULA! Desafiando qualquer explicação e com menos defensores da sua causa do que fãs do General Idi Amin Dada, conta-nos a história de... bem, mais vale verem mesmo o trailer porque qualquer comentário meu só estragaria a magia de ver isto sem prévia preparação. Mais uma pérola da Cannon, para os conhecedores...

I Spit On Your Grave

2010-10-10T17:43:00.004+01:00

Este filme exemplifica na perfeição a ideia de que é má onda meterem-se com uma novaiorquina. Podem acabar enforcados, castrados, afogados ou dilacerados. É claro que eu estou um pouco aqui a brincar com a coisa, porque esta "coisa" é um filme difícil de engolir. Se conseguirem imaginar que vão assistir a uma cena de violação que dura cerca de meia-hora e que envolve 4 homens e uma mulher, filmada num estilo cinema verité, sem banda-sonora a amenizar a coisa (ao contrário de outro "clássico" do género, LAST HOUSE ON THE LEFT), cena essa que vai desencadear uma vontade de vingança assassina por parte da vítima, então estão quase lá.

Filmado em 1978 por um desconhecido - Meir Zarchi - e aparentemente inspirado pelo mesmo ter encontrado na rua e ajudado uma mulher que tinha acabado de ser vítima de violação, resolve então pôr mãos à obra e realizar um filme sobre esse mesmo tema, onde vai dar à protagonista - Cammille Keaton, a filha de Buster Keaton(!) e sua esposa na altura - a arma que essa tal mulher nunca teve: a vingança.

Quanto estreou, o acolhimento por parte da crítica e do público foi tão mau que quase passou ao esquecimento, mas os anos encarregaram-se de lhe dar algum crédito grindhouse e os fãs deste exercício mórbido e extremo encontram-se por aí, ao virar da esquina de qualquer blog dedicado ao género de terror. Quanto a mim, ainda não tenho opinião formada, ou seja, não estou do lado dos que o defendem, nem dos que o chacinam. No entanto, reconheço e admiro o seu poder de ainda hoje nos chocar, passados que estão mais de 30 anos da sua estreia. Agora, não sei se a mensagem supostamente feminista do realizador foi cabalmente conseguida (ou sequer se foi minimamente conseguida). Mas lá que conseguiu chamar a atenção para um problema da sociedade e intrinsecamente do ser humano, lá isso conseguiu.

Acho que tenho de o ver outra vez. Mas acho também que não vai ser assim tão brevemente.

Requiem pour un Vampire

2010-10-09T23:49:00.002+01:00

E já que o realizador deste filme - Jean Rollin - pertence à nossa mui estimada galeria de Maus da Fita, porque não falar sobre um dos seus filmes mais conhecidos visto que este mês no Maus estamos centrados no Cinema de Terror e/ou Fantástico? Pois falemos então de REQUIEM POUR UN VAMPIRE.

E começamos a todo o gás, com um perseguição a alta velocidade com as nossas duas heroínas mascaradas de palhaços, não se sabe muito bem porquê. E continuamos sem saber durante muito tempo, isto porque este filme é para o cinema de terror o que os filmes de Kim Ki-duk são para o cinema de autor. Confusos? Ok, a comparação é foleira, mas o que é certo é que os diálogos escasseiam neste filme como a água no deserto. O que resulta e muito bem, por sinal, ajudando à carga de mistério que neste filme se exige. Os diálogos nos filmes de Rollin nunca foram o seu forte (nem os enredos, já agora...), o que faz com que a sua força seja sobretudo visual. Não há como escaparmos que estamos a ver um filme de Rollin, porque a sua estética é facilmente identificável.

Temos então as duas heroínas principais da praxe (Rollin é um gajo fixe porque as suas gajas andam sempre aos pares) que inevitavelmente se vão ver metidas em encrenca da grossa, neste caso quase enterradas vivas e seguidamente perseguidas por sugadores de sangue num castelo abandonado. E sugadores de sangue e não vampiros, porquê? Porque vampiro "vampiro" só temos um neste filme e é nada mais, nada menos do que o último da sua estirpe. E até não é mau diabo, o que não se pode dizer o mesmo dos seus seguidores, sempre sedentos do líquido cardinal. E de sexo. Muito sexo.

Como estão a ver, e se conhecem um pouquinho da obra deste senhor, temos o protótipo do filme que Rollin iria fazer ad nauseum durante o resto da sua carreira, para gáudio dos seus fãs, está claro. Porque quem gosta a sério disto, quer sempre mais, não é?

Alerta Trailer: Helldriver

2010-10-08T18:48:00.001+01:00

Thank God for the Japanese! Yoshihiro Nishimura, o mesmo de VAMPIRE GIRL VS. FRANKENSTEIN GIRL, prepara-se para lançar mais uma demência visual: HELLDRIVER. Não há mesmo muito mais a dizer a não ser para verem o trailer abaixo incorporado com a maior urgência possível! E viva a Sushi Typhoon!

Double-Feature: Shutter Island + Inception

2010-10-07T18:30:00.001+01:00

Ocorreu-me hoje ao revisitar SHUTTER ISLAND em DVD que faria uma excelente Double-Feature com outro filme de Leonardo DiCaprio que também estreou este ano: INCEPTION. Dois filmes que questionam a realidade em que vivemos; dois filmes que estão constantemente a fazer jogos mentais com os espectadores; dois filmes que incluem elementos de terror e/ou fantástico na sua trama; e no seu centro, dois filmes que lidam com a perda de entes queridos por parte dos personagens principais. E dois magníficos filmes em todos os seus aspectos, porque não também!

The Danny Elfman & Tim Burton 25th Anniversary Music Box

2010-10-06T15:16:00.000+01:00

Se têm 400 e tal euros para gastar, então aqui fica a sugestão de Natal: a Warner Bros. Records prepara-se para lançar uma caixa comemorativa dos 25 anos de colaboração entre Danny Elfman e Tim Burton. Isto assume-se como "quase" imprescindível, não fosse o elevadíssimo preço... Fiquem com os pormenores e o link para a página oficial:

* Danse Macabre: 25 Years of Danny Elfman and Tim Burton: A meticulously researched, lavishly illustrated 250+ page fine linen-wrapped hardbound book, entitled with gold foil stamping, and featuring a foreword by Johnny Depp. The book also includes rare photos, stories, and interviews from the cast and crew behind the scenes of this classic music — from the early days of Elfman’s band Oingo Boingo to the recent blockbuster film Alice in Wonderland. Interviewed are such collaborators and peers as Guillermo Del Toro, Phillip Glass, Paul Haggis, James Newton Howard, Tom Jones, Michael Keaton, Ang Lee, Errol Morris, Thomas Newman, Catherine O’Hara, Jon Peters, Paul Reubens, David Rockwell, Scott Rudin, Marc Shaiman, Howard Shore, Twyla Tharp, Gus Van Sant, and Richard Zanuck. This comprehensive 10″x10″ keepsake book is written by acclaimed film-music journalist Jeff Bond and designed by Grammy Award winning designer Matt Taylor.

* An hour-long exclusive, newly filmed DVD featuring an extended conversation between Burton and Elfman as they reflect on their quarter-century collaboration.

* As a collectible created exclusively for this treasure box of music, a distinctive Skeleton Key USB Flash Drive has been designed—inspired by the art of Tim Burton. A pull of the key unlocks a USB drive loaded with MP3s of the entire contents of this Limited-Edition Music Box. From Pee-wee’s Big Adventure through Alice In Wonderland, it’s all there, including all the bonus tracks, demos, work tapes, and other rarities.

* Newly created liner notes by Elfman discussing each expanded score and their bonus material of additional masters, song and score demos, work tapes, orchestra-only song mixes, and foreign language versions.

* A collection of music as unique as Elfman’s for the films of Tim Burton needed to be housed in something equally special, wondrous, and whimsical. Designed to evoke a treasure chest found in a mysterious attic, The Danny Elfman & Tim Burton 25th Anniversary Music Box is a work of art in itself. Grammy-winning designer Matt Taylor has transformed previously unseen art by Burton and crafted a large scale, tin-covered music box complete with an embedded music chip playing “The Music Box Suite” arranged and performed by Elfman specifically for this historic collection. And to literally top it all off, with a flip of the lid, a delightful working zoetrope is revealed featuring strips of art and photos by Burton and Elfman that come to animated life with a spin.

Limitado a 1000 cópias.

Alerta Trailer: Tempest

2010-10-06T15:06:00.001+01:00

Julie Taymor regressa a Shakespeare depois do excelente TITUS e afirma-se assim com este novo TEMPEST que é uma das estilistas visuais mais importantes da sua geração. A sua imaginação parece não ter limites e é bom ver que nem mesmo algo tão canonizado como uma obra de uma das figuras literárias mais importantes da Humanidade impede uma reinterpretação que se vislumbra arrojada e estimulante. E se pensam que estou a fugir ao tema do mês, think again: isto tem bruxaria a dar com pau! Mal posso esperar pelo dia de estreia!

Video Nasties

2010-10-05T15:43:00.002+01:00

Nos anos 80 no Reino Unido foi passada uma lei chamada Video Recordings Act 1984 que visava "proteger" os consumidores de cassettes de video em relação a uma lista de filmes que, segundo a censura da época, eram considerados de "má reputação" devido à sua violência extrema e elevado nível de terror. Isto originou, está claro, numa grande onda de pirataria porque, já se sabe, o fruto proibido é sempre o mais apetecido. Mas se pensam que a lista era pequena, enganam-se: o número subia aos 72 filmes! Setenta e dois, meus amigos! Ficaram então conhecidos como os "Video Nasties" e a sua procura pelos fanáticos do género era imensa e incansável.

A editora inglesa Nucleus Video prepara-se agora para lançar um triplo DVD que presta homenagem a toda essa era de censura e proibição. E este lançamento anuncia-se obrigatório, porque o cuidado prestado a esta edição parece ter sido exímio. Então vejam:

Video Nasties: The Definitive Guide - out on DVD in Oct 2010

Prepare to be corrupted and depraved once more as Nucleus Films releases the definitive guide to the Video Nasties phenomenon - one of the most extraordinary and scandalous eras in the history of British film.

For the first time ever on DVD, all 72 films that fell foul of the Director of Public Prosecutions are featured with specially filmed intros for each title in a lavish three-disc collector's edition box-set, alongside a brand new documentary - VIDEO NASTIES: MORAL PANIC, CENSORSHIP AND VIDEOTAPE, directed by Jake ('Doghouse') West.

Producer Marc Morris, co-author of 'Art of the Nasty' and 'Shock Horror: Astounding Artwork from the Video Nasty Era' comments: "Hopefully, every true movie fan will want this in their collection"..

Disc One presents the 39 titles which were successfully prosecuted in UK courts and deemed liable to deprave and corrupt. These included: 'Absurd', 'Cannibal Holocaust', 'The Driller Killer', 'I Spit on Your Grave', 'Nightmares in a Damaged Brain', 'Snuff' & 'Zombie Flesh-Eaters'.

Disc Two presents the 33 titles that were initially banned, but then subsequently acquitted and removed from the DPP's list. These included:
'Death Trap', 'Deep River Savages', 'The Evil Dead', 'Human Experiments', 'The Toolbox Murders' & Zombie Creeping Flesh

Both discs can be viewed either as a non-stop trailer show, or with newly-filmed introductions from a wide range of acclaimed media academics and notable genre journalists. Each disc is preceded by a brief introduction by cult horror presenter Emily Booth.

Disc Three This era-defining documentary features interviews with filmmakers Ruggero Deodato ('Cannibal Holocaust') Neil Marshall ('The Descent', 'Doomsday'), Christopher Smith ('Severance', 'Black Death') and MP Graham Bright as well as rare archive footage featuring James Ferman (director of the BBFC 1975-1999) & Mary Whitehouse. Taking in the explosion of home video, the erosion of civil liberties, the introduction of draconian censorship measures, hysterical press campaigns and the birth of many careers born in blood and videotape, West's documentary also reflects on the influence this peculiar era still exerts on us today.

Extras include a gallery of original video company idents and extensive gallery of lurid cover art for every video nasty.

Drag Me To Hell

2010-10-04T18:06:00.001+01:00

Se o propósito de lançar filmes de terror no Verão é fazer baixar as temperaturas dos corpos dos espectadores, enquanto fazem aumentar as receitas das vendas, programar este DRAG ME TO HELL em Setembro e passado mais de um ano da sua estreia em território americano não me parece de todo muito acertado por parte das nossas distribuidoras nacionais. Mas, e ainda assim, está quase lá. Isto porque o filme consegue o seu verdadeiro propósito: proporcionar entretenimento. E este é intemporal.

Sem desvendar muito a trama, este mais recente filme de Sam EVIL DEAD Raimi envolve maldições, bruxarias, médiums, a inevitável rapariga inocente e muitas situações de puro nojo (leia-se: baba, dentes falsos, vermes e por vezes tudo isto junto na mesma cena). E, caso ainda não o tenham visto numa sala de cinema, então façam um favor a vocês mesmos e vão lá gastar os tais famigerados 5 euritos porque este é um filme para se ver num grande ecrã. Filmado em scope e com uma banda-sonora literalmente arrepiante (aliás, foram raras as vezes em que uma banda-sonora me fez tremer, muito devido também ao altíssimo volume em que a mesma está gravada), DRAG ME TO HELL assume-se como uma viagem na montanha russa e aqui reside o seu principal charme: este filme sabe que foi feito para as massas e cumpre o seu predicado mas sempre com um alto nível de profissionalismo por parte das pessoas envolvidas. Raimi sabe que não é nenhum Lars Von Trier e que este também não é "nenhum ANTICHRIST. E ainda bem, porque não há coisa pior do que querermos ser algo que não somos.

No entanto, tenho uma coisa a dizer: das duas uma, ou a menina Alison Lohman não sabe mesmo representar (há cenas atrozes de embaraço que eu próprio senti pela sua incapacidade dramática), ou então é a melhor actriz do mundo porque conseguiu-nos enganar a todos com a sua suposta nulidade como talento representativo. A meu ver, a primeira hipótese é a mais verosímil. Mas também não se pedia muito do seu papel, além das duas expressões a que é "obrigada" a transmitir: inocência (no sentido de despistanço total acerca do que se passa à sua volta) e terror/nojo (onde gritar e fazer cara feia bastam). E não é preciso grande arte para isto, pois não?

De qualquer maneira, é um filme que se recomenda se estão com saudades de um filme de terror de Hollywood à antiga, mas que não insulta pela sua ineptitude cinematográfica. Este é um filme feito por alguém que sabe o que faz. E isto é raro hoje em dia.

Zombie Roadkill

2010-10-03T19:39:00.001+01:00

Este post serve fundamentalmente uma dupla função: a de promover esta web-series que estreia amanhã no site FEAR.net e também para formalmente anunciar que doravante a nossa colega no crime Tó se irá debruçar e concentrar as suas energias na escrita de posts sobre séries de TV, a sua grande paixão.

Posto isto, deixo-vos com o trailer para esta hilariante web-series que, tal como disse, estreia amanhã num computador perto de si. Já agora: quem se lembrou de uma coisa destas só pode ser genial. E quem resolveu financiar esta loucura só pode ser louco. Parabéns a ambos.

Four Flies on Grey Velvet

2010-10-02T20:45:00.000+01:00

Aquele meu recente post sobre a trilogia das Mães de Dario Argento relembrou-me que ainda havia um filme dele que eu ainda não tinha visto, embora vontade não me faltasse. A culpa não é totalmente da minha preguiça, visto que este filme se tornou uma raridade no mercado Home Video e só há relativamente pouco tempo é que se encontra disponível em DVD "english friendly" (leia-se: com pelo menos o audio em inglês para facilitar os que não nasceram em Itália, nem sabem falar a língua de Berlusconi...).

O filme em questão chama-se 4 MOSCHE DI VELLUTO GRIGIO, ou em inglês FOUR FLIES ON GREY VELVET e foi o terceiro filme realizado por Argento, numa altura em que o seu nome já era sinónimo de grande popularidade tanto pela parte do público, como da crítica da altura. Há quem diga que este filme não é dos seus melhores, nem merece o estatuto de "pérola escondida" como ficou conhecido este tempo todo em que lhe foi negada uma edição em DVD. E realmente não é. O que não quer dizer que seja um filme fraco. De todo. Muito pelo contrário. Mas o que é certo é que ele iria fazer coisas bem melhores e infinitamente mais interessantes nos seguintes filmes. No entanto, e a meu ver, FOUR FLIES ON GREY VELVET é um filme importante se quisermos realmente perceber a direcção que Argento iria seguir no giallo que o transportaria para a fama internacional - DEEP REED a.k.a. PROFONDO ROSSO. Eu explico tudo no parágrafo seguinte e previno desde já que vão haver spoilers.

Para quem já viu DEEP RED e logo vê FOUR FLIES, há toda uma série de elementos que se repetem, denotando da parte de Argento uma vontade de os expandir e de os aprofundar no filme de 1975. Ambos os filmes começam com uma banda a praticar; há a memorável tracking shot que atravessa umas cortinas de veludo cardinal; há a figura do homossexual assumido; o carro velho e desengonçado; Roma como cidade misteriosa e cálida; o prazer sádico na execução e teatralidade com que os assassinatos são mostrados; e o twist final que brinca com as aparências ilusórias de certas personagens com um grande subtexto freudiano/edipiano como fundo de pano. Fim dos spoilers.

Como vêem, assistir a FOUR FLIES tendo já visionado DEEP RED é como ver um realizador a crescer, no caso do segundo filme, ao mesmo tempo que encontra a sua maneira exacta de expressão cinematográfica. E é aqui que reside para mim o encanto maior de FOUR FLIES. No entanto, se ainda não viram nem um, nem o outro, aqui fica a recomendação. E um último apontamento: ninguém filma tão bem o calor opressivo de Roma no pino do Verão como Argento. Quase se consegue sentir a temperatura na nossa pele. E isto é raro.

Double-Feature: Bitch Slap + Run! Bitch Run!

2010-10-01T12:10:00.000+01:00

Bloggers de todo o mundo: unam-se à Grande Causa! Vamos tornar BITCH SLAP o próximo ROCKY HORROR PICTURE SHOW! Toca a fazer convenções, exibições e outra palavras acabadas em "ões"! "BITCH SLAP é culto" serão as nossas palavras de ordem e só descansaremos na nossa divina demanda quando este glorioso filme atingir o estatuto de Midnight Movie!

Agora mais a sério: este filme merece mesmo mais propaganda. Porquê?, perguntam vocês. Porque sim. E porque não se leva a sério. E porque é feito com a plena consciência que a sua natureza é a Exploitation pura e dura. E porque não ofende como outros que se levam mais a sério e que são bem mais "exploitativos" sem o quererem ser. O que não é o caso da segunda recomendação de hoje: RUN! BITCH RUN! Digam lá, não adorariam um dia ver estes dois filmes de enfiada "num Cinema perto de si"?

Para finalizar, um aviso: Outubro no Maus vai ser totalmente dedicadinho ao Cinema de Terror e/ou Fantástico, por isso WATCH OUT, BABY! E se acham que estes dois filmes não encaixam no género, olhem que eles provocariam expressões de terror em muito e boa gente por esse mundo fora...

Óbitos: Tony Curtis

2010-09-30T17:30:00.000+01:00

R.I.P.

Trailer Trash: Kárate a Muerte en Torremolinos

2010-09-29T20:50:00.000+01:00

Estavam dois ovos a jogar às cartas em cima de uma árvore e nisto passa um bife por baixo e os ovos perguntam-lhe:

- "Ei bife, queres vir cá cima jogar uma cartada?"

Resposta do bife:

- "É pá, não posso, estou atrasado para cortar o cabelo."

Alerta Teaser: Citizen Jane

2010-09-28T12:16:00.000+01:00

Podem arquivar isto na pasta "WTF?". Não me perguntem o que é, porque não sei. À primeira vista é um filme com Michelle Rodriguez onde é feita uma homenagem a um dos maiores filmes do cinema: CITIZEN KANE. Com metralhadoras. E vulcões. E lava. Parece-me bem. Acho. Sai daqui a um ano. A ver vamos.

Filme do Dia: Teaserama

2010-09-27T12:23:00.000+01:00

E porque hoje é 2ª feira, porque não começar a semana com uma boa dose de burlesco? Porque não, não é? E quem melhor para isso do que Betty Page? Ou Tempest Storm? Chega de 2ª feiras cinzentas! Uma boa semana para todos!

Curta do Dia: Syrinx de Ryan Larkin

2010-09-26T18:51:00.002+01:00

Esta curta-metragem sempre me fez sonhar devido à sua grande magia. Ou talvez por me fazer lembrar dos tempos do Vasco Granja. Seja como for, vale a pena a recomendação e os três singelos minutos de duração. Bom Domingo.

Kenneth Anger para Missoni

2010-09-24T13:46:00.001+01:00

Por esta juro a pés juntos que não contava. O realizador de culto Kenneth Anger a fazer uma curta-metragem para a casa italiana de Moda Missoni? Ok, por surpresas destas eu não me importo mesmo nada. E parabéns a ambos! A Kenneth Anger por ter aceite o convite e à Missoni por ter tido a brilhante ideia de o convidar. Por este caminho vamos ver o Chris Cunningham a fazer uma publicidade para a Guess. Ou talvez não.

Double-Feature: Frontière(s) + Espion(s)

2010-09-23T17:22:00.001+01:00

Continuo com grandes dúvidas existenciais. E acreditem que não ando a ler nem Sartre, nem Nietzsche, nem Schopenhauer. Não. Definitivamente. Mas façam-me o obséquio de me explicarem porque é que este dois filmes franceses têm o plural entre parêntesis. Será que é alguma nova vaga que por aí vem? Será que os realizadores não se decidiram pelo singular ou pelo plural e, à laia de pensamento de última hora muito mau, acharam que ficava bem assim? Ou será que estes dois títulos contêm algum significado muito mais profundo, assim tipo lenda arturiana ou do gênero, que eu não estou a conseguir captar? Ou será, porventura, alguma pista rosacruciana ou quiçá massónica, tipo linguagem de código?! Ajudem-me, por favor!

Lost in Translation: Humpday = Deu Para o Torto

2010-09-21T14:38:00.000+01:00

Ok, eu admito que o título original do filme não é lá muito bem conseguido ("Dia da Cambalhota"? WTF?), mas convenhamos que a escolha que fizeram para o território Tuga também não é muito famosa ("Deu Para o Torto"? WTF2?). A meu ver "Trancada entre Amigos", "Queca sem cuecas" ou ainda "Bromance 4ever" eram bem melhores. Ou talvez não. Mas digam-me: quem é que inventa estas coisas? Quem é a pessoa responsável pelos títulos portugueses de filmes estrangeiros? QUEM?!

Kutti Pisasu!

2010-09-20T17:03:00.001+01:00

Confesso que se não fosse o Twitch, muitas pérolas do Cinema Mundial e em particular do Asiático me passariam ao lado. Mas visto que eu sou fiel leitor desse blog/site fenomenal, poucas coisas me escapam! E aqui está mais uma por eles recomendada: KUTTI PISASU, uma maravilha/aberração/curiosidade/bizarria Tamil! Matem-me, esfolem-me, lapidem-me, mas eu adoro estes OVNIs!

[barbie-o: se quiseres roubar este post, estás à vontade; se não, eu compreendo, trust me]

Os filmes que eu quero ver: Madame X

2010-09-19T14:02:00.000+01:00

Se as palavras "Comédia", "Super-herói" e "Transsexual" vos causam alguma reacção e/ou trepidação, então imaginem um filme de comédia com um super-herói transsexual. Passado na Indonésia. Oh yeah, baby. Este eu quero MESMO ver! O trailer é glorioso!

Alerta Teaser: The Wicker Tree

2010-09-18T12:27:00.002+01:00

Mais um filme que me tem escapado ao radar: o reboot do clássico pagão THE WICKER MAN pelo mesmo homem que o realizou originalmente, Robin Hardy. Há pelo menos um outro membro deste Blog que vai ficar tão perplexo com esta notícia quanto eu. O teaser está aí em baixo para o verem com mais atenção. Continuo curioso.

Em Cartaz: Marginais

2010-09-17T19:44:00.000+01:00

Admito que não vejo muita televisão nacional e talvez isso explique porquê este MARGINAIS me escapou ao radar. De qualquer forma, ele aqui está em cartaz desde ontem e, pelo menos, é refrescante ver o nosso Cinema experimentar outras linguagens (se bem que lá por fora já se façam este tipo de filmes há 15 anos, no mínimo). Estou curioso.

Trailer Trash: Et Mourir de Plaisir

2010-09-16T18:58:00.004+01:00

Querido Diário,

eu hoje descobri o que quero ser quando for grande: vampira e lésbica. Os meus pais não acharam muita piada a esta minha decisão, mas não faz mal. Não vai ser por muito tempo que me irão impedir de eu seguir a minha verdadeira vocação: cortar pescoços com os meus caninos e sugar o cardinal líquido que escorre da carótida. Já quem achou mais piada a isto tudo foi a minha melhor amiga. Já brincamos a seguidoras da divina Sapho e tanto ela como eu gostamos da experiência. Desculpa a linguagem mais cuidada do que me é habitual, mas é que tenho de aprender a ser assim - mais poética e trágica.

Ass: Emo Róida.

P.S. Gostaste do meu novo nom-de-plume?

The Joker: a Carta Aberta de Clint Eastwood

2010-09-14T19:17:00.001+01:00

Clint Eastwood disponibilizou hoje uma Carta Aberta a toda a Imprensa mundial onde pede desculpa pelos seus filmes serem, bem, mauzitos e onde confessa a sua incredulidade perante o tão bom aceitamento que estes têm tido ao longo de toda a sua carreira de realizador. A seu ver, ele não passa de um cineasta amador e os seus filmes de medíocres tentativas a atingir um nível de qualidade artística que ele sabe perfeitamente que nunca gorará. Mas, e aqui eu concordo plenamente com ele, explica que se alguma vez teve talento foi na escolha de argumentos com uma capacidade manipuladora elevada e serve-se de MILLION DOLLAR BABY como exemplo perfeito dessa mesma manipulação de sentimentos infligida nos espectadores.

Agora que o seu próximo filme está a prestes a estrear - THE HEREAFTER, um filme sobre um vidente protagonizado por Matt Damon... - esta carta aberta soa-me a marketing porque ele sabe que vai ser finalmente desmascarado com este dramalhão com um tema difícil de engolir. Quanto a mim, vão ser 5 euritos que vão ficar no meu bolso. A juntar aos outros. Ai, Clint, Clint... Tsk, tsk...

Mildred Pierce de Todd Haynes na HBO

2010-09-13T15:41:00.000+01:00

Se já se começavam a perguntar qual seria o próximo projecto de Todd Haynes depois do sucesso de I'M NOT THERE, aqui têm a resposta: uma mini-série para a HBO com Kate Winslet e Guy Pearce nos principais papéis sobre a obra Mildred Pierce, já passado ao grande ecrã nos anos 40 com Joan Crawford.

Com estreia marcada para a Primavera de 2011, este é realmente um projecto que irá ser aguardado com extrema expectativa. Fiquem com o trailer.

Curta do Dia: Destino de Walt Disney & Salvador Dali

2010-09-12T22:36:00.000+01:00

Mesmo a acabar este Domingo, deixo-vos com uma preciosidade: uma curta-metragem fruto de uma colaboração entre Walt Disney e Salvador Dali. Se a ideia vos parece fascinante ou até surpreendente, lembrem-se que Disney atravessou uma fase extremamente criativa onde experimentou com variadíssimos registos (quem viu FANTASIA sabe do que estou a falar) e que Dali também andou por Hollywood e trabalhou inclusive com Hitchcock em SPELLBOUND numa famosíssima sequência onírica desse mesmo filme.

A curta-metragem chama-se DESTINO e, passando a redundância, quiz o destino que quase não viesse a fruir. Só muitos anos mais tarde é que elementos da Disney pegaram nos esboços e material deixado por ambos e finalizaram a que é hoje considerada uma das melhores coisas que já saiu dos famosos estúdios de Burbank. Posto isto, recomendo-vos vivamente que a vejam porque vale mesmo a pena.

Veneza 2010: os vencedores

2010-09-12T16:51:00.000+01:00

É sempre refrescante quando uma cerimónia de prémios de um Festival já tão antigo ainda nos consegue surpreender. E sem mais demoras, fiquem com a lista dos vencedores:

GOLDEN LION for Best Film:
“Somewhere” by Sofia Coppola

SILVER LION for Best Director to:
Alex de la Iglesia for “Balada triste de trompeta”

SPECIAL JURY PRIZE to:
“Essential Killing” by Jerzy Skolimowsky

COPPA VOLPI for Best Actor:
Vincent Gallo for “Essential Killing”

COPPA VOLPI for Best Actress:
Ariane Labed for “Attenberg”

OSELLA for Best Screenplay to:
Alex de la Iglesia for “Balada triste de trompeta”

MARCELLO MASTROIANNI AWARD for Best Young Actor or Actress:
Mila Kunis for “Black Swan"

OSELLA for Best Cinematography to:
Mikhail Krichman for “Silent Souls”

SPECIAL LION FOR AN OVERALL WORK to:
Monte Hellman

EUROPEAN CINEMA AWARD to:
“The Clink of the Ice”

LEONCINO D’ORO (GOLDEN LION CUB) PRIZE to:
“Barney’s Version”

QUEER LION for Best Gay Film:
“In the Future”

Se a minha antecipação para os novos de Coppola filha e De La Iglesia já era grande, agora ainda o é mais. Distribuidoras portuguesas, mexam-se - queremos estes filmes nas nossas salas o mais rápido possível!

Double-Feature: Bikini Bloodbath Christmas + Rare Exports

2010-09-10T21:26:00.000+01:00

Chamem-me weirdo, anormal, o que quiserem, mas eu cá já tenho a minha sessão-dupla natalícia preparadinha (e quem me conhece sabe que eu tenho das colecções de filmes de Natal mais estranhas à face da terra). E eu sei que ainda estamos em Setembro e que não faz grande sentido falarmos destas coisas tão prematuramente, mas contra isso eu deixo-vos os trailers para vossa consideração. E depois digam lá se não vos apetece montar já o pinheirinho [wink wink nudge nudge]!

The Elia Kazan Film Collection

2010-09-09T17:03:00.002+01:00

Sinto-me mimado. Completamente. A Fox Entertainment prepara-se para lançar em território americano no próximo dia 9 de Novembro um sonho de caixa: 15 filmes do realizador Elia Kazan numa edição comemorativa com direito a livro de capa dura e tudo. E com títulos que nunca até agora tinham sido editados em DVD, entre os quais um dos meus filmes favoritos: AMERICA, AMERICA. Rematando o ramalhete, a estreia em DVD do documentário A LETTER TO ELIA, um filme de Martin Scorsese sobre o lendário realizador. Fiquem com os detalhes:

On November 9th, Twentieth Century Fox Home Entertainment will release the Elia Kazan Film Collection, an 18-disc DVD gift set including A Letter to Elia and 15 of Kazan’s most acclaimed and noteworthy films. The full collection, in addition to the documentary, includes: A Tree Grows in Brooklyn(1945), Boomerang! (1947), Gentleman’s Agreement (1947), Pinky (1949), Panic in the Streets (1950), A Streetcar Named Desire (1951), Viva Zapata!(1952), Man on a Tightrope (1953), On the Waterfront (1954), East of Eden (1955), Baby Doll (1956), A Face in the Crowd (1957), Wild River (1960),Splendor in the Grass (1961), and America, America (1963). Of the collection, 5 films have never before been released on DVD: A Tree Grows in Brooklyn, Viva Zapata!, Man on a Tightrope, Wild River, and America, America. The Elia Kazan Film Collection will be available for $199.98 U.S. / $349.98 Canada.

Amigos, então é assim: neste momento estou no Sétimo Céu dos geeks das caixas de DVDs. E toma lá Blu-Ray que é para aprenderes! Sim, porque isto NÃO vai sair em BR. E mainada!

Próximos filmes a estrear: Burlesque

2010-09-08T16:36:00.001+01:00

E porque um certo membro do Maus da Fita faz anos hoje, aqui fica um post de presente. Cher. Christina Aguilera. Need I say more? Girl, you know this one's for you! Parabéns, baby!

Double-Feature: Singin' in the Rain + A Clockwork Orange

2010-09-07T17:12:00.001+01:00

Ah... poder um dia ver estes dois filmes numa Sessão Dupla numa qualquer sala de cinema perto de si... Nesse dia, a minha fé no futuro da Humanidade atingiria níveis estratosféricos.

Top 10 personagens: John Leguizamo (rocks!)

2010-09-04T00:52:00.001+01:00

Porque não são só a Meryl e o Morgan os actores que já interpretaram de tudo.
Porque o actor que é bom pode ser simultaneamente um javardo.
Porque o adoro.
Porque em trailers percebe-se melhor o que quero dizer.

I give you: John Leguizamo.
Em 10 (+1) versão diferentes.

10º: Clown & Violator (Spawn)

9º: Disco Man (Summer of Sam)

8º: Luigi (Super Mario Bros.)

7º: Preguiça (Ice Age)

6º: Gangster Fininho (Romeo + Juliet)

5º: Zombie Cop (Land of the Dead)

4º: Drag (To Wong Foo, Thanks for Everything! Julie Newmar)

3º: Toulouse Lautrec (Moulin Rouge!)

2º: Estafermo (The Pest)

1º: John Leguizamo as Himself

Alerta Poster: Balada Triste de Trompeta

2010-09-03T13:16:00.000+01:00

As filmagens estão terminadas e o poster aqui está em antecipação do aguardadíssimo trailer. Se gostam de Alex de la Iglesia tanto como eu, neste momento estão aos saltinhos por ver o homem regressar àquilo que faz melhor: debitar filmes excêntricos como só ele consegue. Eu não vi o anterior - THE OXFORD CRIMES - e pelo que li, não perdi grande coisa, por isso venha daí este BALADA TRISTE DE TROMPETA que promete muito mais!

Inside Job

2010-09-01T01:01:00.000+01:00

Esqueçam AN INCONVENIENT TRUTH. Este documentário é que desmascara a real verdade inconveniente: o porquê da crise mundial de 2008. E a realidade não é lá muito bonita. Vejam o trailer e sintam o vosso sangue a começar a entrar em ebulição à medida que os entrevistados começam a resvalar com as respostas. De visão obrigatória, minhas senhoras e meus senhores.

Reflexões sobre a Trilogia das Mães de Dario Argento

2010-08-31T18:23:00.002+01:00

Quando somos jovens, descobrir o Cinema é uma aventura empolgante. Saber que existem milhares de filmes à nossa espera com a capacidade de mudar as nossas vidas e descobrir também que aqueles que mais nos impressionaram são muitas vezes os que fogem às listas de melhores deste ano ou daquele, ou os que canonicamente não são os melhores cotados, mas que por uma razão ou outra marcaram-nos de forma tão indelével que já não os conseguimos dissociar do nosso imaginário, porque nos entraram pela pele e fazem agora parte do nosso ADN.

Os filmes do realizador italiano Dario Argento encaixam na perfeição na descrição acima feita, visto que algumas das suas obras, embora não reconhecidas como sendo obras-primas ao nível de um Bergman ou de um Bresson, são hoje vistas como importantes explorações nos géneros do terror e do thriller. E ter lido recentemente que INFERNO irá ser lançado brevemente em Blu-Ray levou-me a escrever algumas linhas sobre a sua mítica Trilogia das Mães.

SUSPIRIA foi o primeiro filme de Argento que vi e o seu impacto em mim, jovem cinéfilo, foi tal que em dois dias já o tinha revisto três vezes. O cinema sem grande narrativa ou lógica sempre fez muito sentido na minha cabeça (desde que acompanhado por fortes visuais, o que é o caso), por isso foi com grande entusiasmo que eu descobri um realizador que sabia aliar uma história simples mas interessante a uma espectacular fotografia, carregadíssima de cores garridas e contrastantes. Ah!, e era sobre bruxas! Não podia ter tido melhor introdução, então. O meu fascínio era tal que eu quase obrigava a minha família e amigos a partilharem comigo a minha "descoberta".

O meu gene de rato de biblioteca levou-me a ler tudo o que encontrava sobre este filme e o que se seguiu - INFERNO - e a descobrir que Argento se tinha inspirado numa obra um pouco obscura de Thomas de Quincey (o autor de Confessions of a Opium Eater), intitulada Suspiria de Profundis. A base da história é esta: há um arquitecto, chamado Varelli, que vai construir 3 casas, uma em Freiburg, outra em Nova York e uma terceira em Roma, para 3 irmãs dadas às artes da bruxaria. Estas 3 irmãs - Mater Suspiriorum, Mater Tenebrarum e Mater Lacrimarum - vão então tentar dominar o mundo através das suas maléficas artes e com a ajuda mística dessas 3 casas, que encerram nas suas peculiares arquitecturas os segredos para os seus poderes. E basicamente é isto. O que não é pouco, como poderão notar. Se a alquimia e a feitiçaria vos fascinam, encontraram aqui o jackpot.

E é exactamente sobre a alquimia que trata o segundo tomo desta trilogia que durante muitos anos se pensou ficar inacabada. Sobre isso, mais à frente. INFERNO leva-nos de Freiburg a Nova York, mas mantém as cores garridas e a narrativa fracturada e funciona na perfeição como uma sequela ao agora clássico SUSPIRIA. A minha primeira visão foi conotada de medos e de dúvidas que rapidamente se dissiparam quando me apercebi que estava perante um coeso filme (pedindo desde já perdão pela adjectivação paradoxal em relação a um filme que é tudo menos) e, acima de tudo, um filme que me deixou ainda mais intrigado do que o anterior. Porque é no tom bem mais subtil e misterioso, em contraste com as exuberâncias in-your-face do primeiro, que reside o seu charme.

Venha quem vier, mas para mim INFERNO consegue ser infinitamente mais interessante e melhor conseguido do que SUSPIRIA. Só é pena não ter uma banda-sonora tão magnífica. Porque a de SUSPIRIA é-o e de uma maneira inclassificável. E nisto vejo-me chegado àquele beco sem saída que todos os fãs desta trilogia chegaram num ponto ou outro: para quando o terceiro filme? Por muitos anos, pensou-se que nunca veríamos tal filme, visto que Argento não tinha a mínima vontade de o fazer. Ajudando à missa, Daria Nicolodi, a sua ex-mulher, andava a dizer em entrevistas que Argento lhe tinha roubado a ideia da trilogia e que ela já sabia inclusivé como iria terminar a saga das 3 irmãs. Algo precisava ser feito e rápido. O momentum é tudo no mundo do Cinema e há que agarrá-lo. E foi assim que MOTHER OF TEARS foi anunciado como estando em produção. Orgasmo em massa de todos os Argentófilos. E será que valeria a pena a longa espera?

A resposta é, tristemente, não. Didáctico até ao insulto, tão subtil como um elefante em debandada, MOTHER OF TEARS assume-se como uma pálida tentativa de recuperar os tempos áureos de Argento, exibindo tudo aquilo que o realizador italiano tem de melhor e de pior. Porque é realmente na inconstante qualidade que este filme mostra a sua verdadeira natureza. Argento é capaz de nos chocar como poucos e há muito aqui que nos choca, mas o mais chocante é vermos que ele é incapaz de suster uma cena dramática. Nem a sua filha, Asia Argento, safa o filme da mediocridade. Mas é sobretudo no look completamente anónimo deste MOTHER OF TEARS que jaz a minha maior mágoa. Tanto SUSPIRIA como INFERNO tinham um look, look esse que ia buscar influências à Arte Nouveau e Deco, o que lhes emprestava um ambiente único e os distinguia do que era feito na altura. Argento abandona tudo isto em favor de uma corriqueira visão do que poderia ser um grande filme de terror e uma conclusão em grande para uma das maiores trilogias do cinema de género. É nestas alturas que me apetece viver numa realidade alternativa onde tal filme foi feito.

Zombie Girl The Movie

2010-08-30T13:59:00.002+01:00

Provando que nunca é cedo demais para começar seja o que for, ZOMBIE GIRL THE MOVIE é um documentário que conta a história de Emily Hagins, uma miúda que aos 12 anos decidiu que o futuro dela era ser realizadora e que o seu primeiro filme iria ser de zombies. E conseguiu-o. O seu primeiro opus chama-se PATHOGEN e Emily encontra-se já em produção do segundo filme da sua carreira que se adivinha longa! Isto é que é convicção, minha gente! Entretanto ZOMBIE GIRL THE MOVIE irá ser lançado em DVD em Novembro lá para os States e, no que acho ser a primeira vez que isso acontece, contém PATHOGEN como um dos extras. Bem, mas se ficaram tão intrigados como eu, deitem lá uma espreitadela ao trailer do documentário e do filme de Emily. E boa sorte para os próximos projectos, rapariga! É de gajas assim que o mundo precisa!

Filme do Dia: Alice in Wonderland de Lou Bunin

2010-08-29T15:27:00.001+01:00

E porque hoje é Domingo, fiquem com o perfeito filme para uma mattinée deliciosa: a raríssima versão que Lou Bunin fez do clássico de Lewis Carroll e que, na altura, se viu envolvido num pequeno escândalo com a Disney, visto que o Sr. Walter estava também a preparar a sua própria versão do mesmo clássico literário. Já estão a ver quem é que ficou a ganhar, não estão? Bem, mas como a internet tem destas coisas, deixo-vos com a privilegiada oportunidade de decidirem qual versão gostam mais. E bom Domingo!

Moomins and the Comet chase

2010-08-26T21:25:00.001+01:00

Ora aqui está uma colaboração que eu nunca pensei ver: Björk a compôr uma canção para os Moomins! Lembram-se deles? Se pertencerem à minha geração, não há como não se lembrarem. Pois é, eles agora têm um filme a estrear e em 3D, no less. Mas felizmente no espírito da série original. Fiquem com o trailer, com o video da canção e com o link para a página oficial. E até já.

Alerta Teaser: 127 Hours de Danny Boyle

2010-08-25T21:41:00.000+01:00

Depois de pragas zombies, sci-fi thrillers e Bollywood, Danny Boyle prepara-se para nos surpreender mais uma vez com a invulgar história de um jovem aventureiro que de um momento para o outro se vê preso (literalmente) numa situação de onde não consegue escapar. Aparentemente inspirado numa história verídica, James Franco foi o escolhido para o difícil papel. Fiquem com o teaser:

Mau da Fita: Jean Rollin

2010-08-24T21:56:00.001+01:00

Este grande senhor merece o seu lugar de honra aqui no Maus por duas grandes razões: a primeira sendo porque sempre foi um artista fiel aos seus princípios e que, não obstante a constante falta de dinheiro que teve ao longo da sua carreira, nunca deixou de produzir objectos de culto das suas mangas como se de um prestidigitador se tratasse. A segunda, porque já é hora de chamar à razão essas massas disformes de fãs de vampiros que enchem as salas de cinema dos dias que correm e que devoram livros onde são pregados valores tão católicos como a virgindade e a abstinência (eu não sou vampiro, mas se fosse tinha soltado agora um grito de horror seguido de um espasmo ocular). Fãs de Twilight, vocês sabem que esta última tacada foi para vocês. Porque convenhamos: os vampiros querem-se maliciosos, belos, promíscuos, assustadores e polissexuais, não aquelas aberrações boazinhas, retraídas e vegetarianas.

Agora, o que é que uma razão tem a ver com a outra, já a seguir. É que este honradíssimo senhor dedicou a sua vida ao cinema de terror, dando especial ênfase aos filmes de vampiros, sendo inclusive autor do primeiríssimo filme de vampiros em terras gálicas. Fiquem com um apanhado de alguns deles.

Maus da Fita: Blogue da Semana!

2010-08-21T19:52:00.001+01:00

Pedindo desde já desculpa pelo despistanço total, só agora verifiquei que o nosso queridíssimo blog foi eleito Blogue da Semana pelo prestigiadíssimo Cinema Notebook... em Abril...! Bem, vamos sempre a tempo de agradecer o gesto. Muito obrigado em nome da equipa do Maus!